La dernière fois, l'événement a eu lieu au début de la nouvelle année, mais cette fois-ci, il se tiendra après le début de l'été.

Une collection de petites œuvres charmantes, parfaitement adaptées à cette saison rafraîchissante.

Cette fois-ci, nous avons eu l'honneur d'accueillir M. Shinobu Kawase, un artiste céladon de renom au Japon, et M. Hisashi Magoshi, artiste verrier et professeur à l'université des beaux-arts de Tama, en tant qu'invités spéciaux.

Le thème, comme lors de la première séance, est « Un bureau et un salon de thé – des objets à placer dans deux espaces différents ».

Il s'agit d'une exposition collaborative présentant les œuvres de neuf artistes travaillant la céramique, le métal et le verre, sélectionnés selon des critères tels que leur petite taille mais leur attrait, leur présence digne et un prix relativement abordable moyennant un petit effort.

Shinji IchiokaLorsque j'ai vu le « petit vase en laiton », j'ai été saisi d'une forte envie.

La façon dont les œufs de poisson s'étalent depuis l'extrémité m'a fait penser à un jardin aride. En l'observant avec cette image en tête, le vert-de-gris sur le corps évoque des vagues ou des nuages.

Ce petit pot renferme assurément la « philosophie du vide ».

Kosuke Kato« CUBE18 » est une structure creuse réalisée en assemblant des plaques cubiques, le motif damas et l'or se complétant harmonieusement.

Ce cube est formé de cristaux de sel, un composant essentiel de l'eau de mer, et est relié à l'océan intérieur de la vie au sein du corps humain.

Shinobu KawaseCette pierre à encre circulaire en porcelaine verte est une pierre à encre à glaçure céladon ornée du motif « poil de lièvre » (œil de grain) caractéristique de la porcelaine Tenmoku. Seule la manufacture de Kawase pouvait produire une pierre à encre d'une telle qualité.

Ces objets sont parfaitement adaptés à cette exposition et idéaux pour décorer un bureau. Parmi les autres pièces exposées figurent un bassin et un porte-encrier.

Nami TakahashiLe « Service à thé en porcelaine blanche » est une œuvre créée grâce à un long processus de « moulage » de plusieurs pièces assemblées.

Bien que petite, elle possède une présence digne, et les ombres et les formes créées par ses arêtes irrégulières sont magnifiques.

Ses œuvres, qui se sont approfondies d'année en année, ont été reconnues, et il a reçu le prix de la Société japonaise de céramique pour l'année 2025.

Koji TodaLa « boîte à thé Takahagi » est une réplique d'une boîte à thé trouvée dans « Dix-neuf types de boîtes à thé de style chinois » de Nonomura Ninsei.

Il ressemble à un compte-gouttes avec un bec et une poignée, et puisqu'il porte l'inscription « Takahagi », il est probable qu'il soit fabriqué à partir d'argile de Takahagi.

C'est une petite œuvre, mais le sens inné de la tension chez l'artiste reste intact.

Masami Nakata"Koro (Sourire)" fait partie de la série unique "Koro" de l'artiste, qui signifie "choses rondes" ou "petites choses".

Cette fois-ci, j'ai créé une expression unique en ajoutant des bosses et des creux sur un côté d'une forme circulaire, ce qui donne l'impression qu'une personne sourit selon l'angle de vue.

Tomoyuki HoshinoLa « boîte à encens prune » est une boîte à encens fabriquée en façonnant le fruit de la prune, qui est plus petit qu'une pêche et a une couleur rose aigre-douce.

Originaire de la Chine ancienne, il était largement célébré dans la poésie japonaise (waka) comme un symbole d'abondance et de prospérité, et figurait fréquemment dans les poèmes waka.

Le prunier est un arbre fruitier appartenant au genre Prunus de la famille des Rosacées.

Hisashi MagoshiDans son œuvre « bâton – zigzag – (fleur suspendue) », il crée une base en verre soufflé, la découpe, la réarrange en un motif en zigzag, fusionne les morceaux, puis la sculpte davantage pour définir le contour de la forme.

Ensuite, des pigments d'émail blanc et noir sont appliqués et chauffés à haute température pendant une courte durée, ce qui provoque la fusion de la surface du verre dépoli et augmente sa transparence.

Rusu ReiL'expression « se tenir sur le dictionnaire » peut également être interprétée comme une personne se tenant sur le terrain solide d'un dictionnaire.

Les mots ne sont pas seulement un moyen de communication, ils expriment aussi l'essence et le mode de vie d'une personne, et un dictionnaire est un recueil de ces mots.

À l'heure où l'IA se répand rapidement et où le texte devient de plus en plus symbolique, les œuvres de Rususaku sonnent discrètement la sonnette d'alarme.

Koichi Mori (Critique d'art, Directeur permanent de la Société japonaise de céramique)