Au cours des quatre-vingts années qui se sont écoulées depuis la fin de la guerre, la céramique japonaise s'est développée à un rythme effréné.

Durant cette période, il semble qu'une variété de techniques et de formes de sculpture aient émergé.

Aucun autre pays ne possède une industrie de la poterie aussi florissante que le Japon.

Lorsque l'on observe les céramiques japonaises qui ont été acclamées dans le monde entier, on constate que nombre d'entre elles s'inspirent de l'esthétique japonaise et des techniques traditionnelles, tout en exprimant un esprit de liberté.

Le thème de cette exposition est donc « Le moment du retour à la source ».

Le terme « Kangen » signifie « retourner à l'origine », une expression forgée par Kobo Daishi, mais le philosophe allemand Heidegger a également déclaré : « Remettre en question l'origine d'une œuvre d'art, c'est remettre en question l'essence de l'art. »

J'espère que vous ne serez pas prisonniers de vieilles idées préconçues, mais qu'au contraire vous embrasserez la liberté d'esprit, vous vous engagerez sincèrement avec l'argile de Bizen et partagerez son charme avec le monde.

Koichiro Isezaki fabriquait auparavant des bols à thé à la main, mais il y a quelques années, il a découvert l'argile blanche et s'est mis à utiliser un tour de potier pour la première fois. Il explique la genèse de ses « bols à thé blancs » : « Ce sont les propriétés uniques de cette argile qui m'ont poussé à me lancer, et j'ai l'impression que ce matériau m'a sauvé. »

La « Boîte à encens en forme de cheval » de Takuma Takigawa a été créée en réalisant un prototype en argile, puis un moule en plâtre, et enfin en produisant la pièce à partir de ce moule.

L'animal du zodiaque de l'année prochaine est le cheval, et depuis l'Antiquité, rien n'a été aussi directement utile dans la vie et n'a eu une signification aussi directe que le cheval.

Des expressions comme cheval adoré, cheval célèbre, cheval dragon, cheval céleste et cheval divin racontent toutes cette histoire.

Le « bol à thé en porcelaine de Bizen » de Kazuya Ishida est un bol à thé moulé à partir d'argile de porcelaine qu'il a lui-même extraite d'une carrière de pierre à poterie à Bizen, puis cuit dans un four à bois, ce qui lui confère une finition unique obtenue par cuisson au four.

Mon thème est « Comment puis-je créer mon propre univers en utilisant des matériaux restés en sommeil dans la région de Bizen depuis l'Antiquité ? » et je relève le défi de travailler la porcelaine de Bizen.

L'œuvre « Jarre à eau marbrée naturelle » d'Hiroshi Toyofuku exprime l'argile à l'état naturel, telle qu'elle a été extraite du sol.

Basé sur un hexagone, le motif présente une combinaison complexe de surfaces, et son apparence change selon l'angle de vue.

De plus, le couvercle, cuit dans une couleur différente, et le contraste entre les couleurs gris bleuâtre et cramoisi font de ce récipient un magnifique contenant pour l'eau.

Le « Hikikuro Chawan » de Masahiko Kondo est un bol à thé en forme de chaussure, fabriqué en argile de Bizen et recouvert de pigment noir.

Vers la fin du processus de cuisson, les pièces sont retirées du four et transférées dans un récipient pour refroidir rapidement, ce qui les empêche de se fissurer.

Le pigment noir crée une variété de motifs au contact de la flamme. Le plaisir de découvrir ce bol à thé réside dans l'observation de ces transformations.

L'œuvre d'Ichiro Mori, « Vase à fleurs pentagonal effondré cuit au four », incarne la puissance de la terre et exprime la force de la céramique de Bizen.

Réalisée à l'aide d'un moule en plâtre, la bouche pentagonale affaissée et les détails environnants sont magnifiques.

L'aspect général est celui d'une magnifique glaçure cendrée avec des variations dues à la cuisson au four, et les motifs créés par les coquillages utilisés pour soutenir le vase à fleurs et par les cendres tombées des plaques du four sont véritablement captivants.

Le « bol écarlate de Bizen » de Sohei Takashima est un bol à thé cuit dans un four anagama récemment reconstruit, ce qui donne un motif de cuisson inédit.

En exploitant les caractéristiques uniques de l'argile de Bizen, source de nos poteries, nous avons créé des pièces qui présentent un développement de couleur exceptionnel et un contraste saisissant entre les couleurs de cuisson du dessus et du dessous.

Le socle, qui rappelle le bol à thé Raku rouge « Otogoze » de Koetsu, est unique.

Le « Vase » de Yusaku Matsumoto est un vase simple en céramique de Bizen en forme de navet, mais son col épais et droit lui confère une forme très puissante et stable.

La robe bleuâtre présente des taches brunes et noires de carbonisation, créant un magnifique contraste.

Koichi Mori (Critique d'art, Directeur permanent de la Société japonaise de céramique)