Exposición del Equipo Kutani VI - Las Cuatro Estaciones, Primavera, Verano, Otoño, Invierno -

Team KUTANI Ceramic Exhibition Ⅵ -The Four Seasons-

NOW PRINTING

Período de exposición
Schedule
2 de noviembre de 2022 (miércoles) - 8 de noviembre de 2022 (martes)
November 2 - November 8, 2022
Horario de apertura de la galería
Opening Hours
De 11:00 a 19:00 (hasta las 17:00 del último día, 8 de noviembre).
Abierto todos los días durante el período de la exposición.
Open daily 11 am to 7 pm except for November 8, when the gallery will close at 5 pm.
Artista expositor
Artist
Mayu Saitou Saito Mayu
Seito Tamura Tamura Seito
Hiroshi Nakada Nakada Hiroshi
Masaru Nakada Nakada Masaru
Ikuo Fukunaga Fukunaga Ikuo
Masayasu Mitsuke Mitsuke Masayasu
Shigemasa Minami Minami Shigemasa
Youka Muta Muta Yoca
Masato Yashiki Yashiki Masato
Yukio Yoshita Yoshita Yukio

[Exposición especial]
Ryou Satou Sato Ryo
Kazuo Nakada Nakada Kazuo
Buzan Fukushima Buzan

(Orden alfabético)
Introducción
Introduction

En 1968, Yasunari Kawabata, galardonado con el Premio Nobel de Literatura, pronunció un discurso conmemorativo titulado "Mi hermoso Japón".

En ese contexto, afirma que "una de las 'características del arte japonés' se puede resumir en la frase poética de Yukio Yashiro (historiador de arte): 'En tiempos de nieve, luna y flores, uno piensa más en los amigos'".

Luego dijo: «Cuando vemos la belleza de la nieve, cuando vemos la belleza de la luna, es decir, cuando nos conmueve y despierta la belleza de cada estación, cuando tenemos la dicha de encontrarnos con la belleza, pensamos en nuestros amigos cercanos y deseamos compartir esta alegría con ellos. En otras palabras, la emoción de la belleza evoca fuertemente un sentimiento de afecto hacia los demás. (omitido) Y el principio fundamental de la ceremonia del té japonesa es "pensar en los amigos sobre todo en la época de la nieve, la luna y las flores", y la ceremonia del té es una "reunión de sentimientos", una buena reunión donde los buenos amigos se juntan en un buen momento».

Descubrir y expresar la belleza significa querer compartir ese sentimiento con alguien.

Creo que la estética y las ideologías japonesas son producto del entorno natural de Japón.

Los paisajes que mejor representan este entorno natural son los de las cuatro estaciones: primavera, verano, otoño e invierno, que es también el tema de esta exposición.

 

Mayu SaitouLa obra "Crystal" de la Sra. [Nombre] expresa su mundo único mediante la incorporación de pequeños calados entre cinco cristales, lo que permite que se perciba la luz.

 

Seito TamuraEl incensario "Kokin Waka de caligrafía fina con flores de ciruelo y pájaros que recogen el incienso", del Sr. [Nombre], es una pieza creada con la técnica tradicional de caligrafía Kutani de la familia. Poemas Waka escritos con una caligrafía delicada se intercalan con inscripciones dispersas, y las flores de ciruelo y los pájaros que recogen el incienso representan la primavera.

 

Hiroshi NakadaSu "Jarrón Nacarado" es un jarrón con un brillo nacarado único, y sus seis nervaduras crean una forma tensa y dinámica.

 

Masaru NakadaSus obras «SEN Bowl (Black)» y «SEN Bowl (Yellow)» se crean mediante una delicada técnica en la que se aplican engobes de diferentes colores sobre el material base, y se raspan cuidadosamente las líneas con una aguja. La distorsión en el borde crea una forma única.

 

Ikuo FukunagaSu obra "Gotero de porcelana de colores con Kirin y Fénix" es una pieza impactante que representa un kirin y un fénix sobre un fondo de olas seigaiha, plasmados en los cinco colores característicos de la cerámica Kutani. Aunque pequeña, es una pieza encantadora que rebosa del encanto de Kutani.

 

Masayasu MitsukeSu "Cuenco de té pequeño con diseño de pintura fina en esmalte rojo" es un cuenco de té con un diseño moderno que combina la exquisita técnica de la pintura fina en esmalte rojo con el azul de los pigmentos de la cerámica Kutani.

 

Shigemasa MinamiSu cuadro "Estanque de lotos I" es único por su combinación de hermosas hojas de loto verdes, conocidas como loto verde del sur, flores de loto de color rosa pálido y una simpática rana arborícola.

 

Youka MutaLa obra del Sr. [Nombre], titulada "Elefante blanco azulado cantando una canción de verano", representa la leyenda de que, al nacer Buda, su madre soñó con un elefante blanco entrando en su vientre, lo que le hizo saber que estaba embarazada. En el sudeste asiático, los elefantes blancos son considerados animales sagrados. La rica representación de nísperos y flores, símbolos del verano, es un fiel reflejo de la cerámica Kutani moderna.

 

Masato YashikiSu "Jarrón de la Garza" es un diseño original que combina una garza, un ave que se ve con frecuencia al viajar por la campiña japonesa, con un arreglo floral.

 

Yukio YoshitaSus "cuencos pintados al estilo Kinrande" presentan un diseño moderno creado mediante la superposición de varias capas de pintura sobre esmalte, expresando la maravilla del ciclo de la naturaleza a través del verde, que recuerda a las plantas, y el azul, que recuerda al agua.

 

Algunos artistas se expresan a través de la forma, otros a través de los patrones; las técnicas varían, pero cada artista exhibirá obras que evocan la imagen de las cuatro estaciones: primavera, verano, otoño e invierno.

Algunas personas se expresan utilizando métodos abstractos como colores y líneas.

Disfrute de cada una de las cuatro estaciones: primavera, verano, otoño e invierno.

 

 

Kouichi Mori (crítico de arte, director permanente de la Sociedad Japonesa de Cerámica)

Biografía
Biography
▶ Mayu Saitou 
Saito Mayu
Se graduó en la Universidad de Tokio Kasei en 1993.
1999: Se graduó del Instituto de Formación Técnica de Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa.
2008: Completó el curso de arte cerámico del taller de artesanía Kanazawa Utatsuyama.
2013: Seleccionada para la 54ª Exposición de Artesanía Tradicional de Ishikawa.
     Producción de revestimientos cerámicos en el Hospital Kanazawa Nishi.
2015: Gran Premio, 10.ª Exposición del Gran Premio de Cerámica de Paramita (Museo de Paramita)
2018: 74.ª Exposición de Artesanía de la Ciudad de Kanazawa, Premio de Estímulo del Presidente de la Asociación de Artesanía de la Ciudad de Kanazawa.
Producción del trofeo para el ganador de la categoría masculina del Maratón de Kanazawa 2019.
2021: Exposición del Gran Premio de Arte Cerámico Kasama 2021, Premio Especial del Jurado / Premio Mari Hanazato (Museo de Arte Cerámico de la Prefectura de Ibaraki)
2022: Premio de Estímulo en la 45.ª Exposición de Artesanía Tradicional Kutani
[Colección pública]
Taller de Artesanía Kanazawa Utatsuyama, Hospital Kanazawa Nishi, Museo de Arte Cerámico de la Prefectura de Ibaraki, Museo de Arte Cerámico de Paramita

▶ Ryou Satou
Sato Ryo
Nació en la ciudad de Niigata en 1946.
Se graduó de la Universidad de Waseda en 1970.
1980: Seleccionada por primera vez para la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
En 1984, se convirtió en miembro de pleno derecho de la Asociación Japonesa de Artesanía.
Sala principal de Tokio Ginza Wako / Tienda principal de Osaka Umeda Hankyu
Numerosas exposiciones individuales celebradas en Fukuoka Iwataya Mitsukoshi y otros lugares.

▶ Seito Tamura 
Tamura Seito
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1980.
Se graduó en la Facultad de Estudios Internacionales de la Universidad de Tsukuba en 2004.
     Estudió caligrafía fina con Tamura Keisei, maestro de la tercera generación.
2007: Completó el curso de formación práctica en el Instituto de Formación Técnica de Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa.
En 2010, establecí un taller en Komatsu, prefectura de Ishikawa.
2011 "Exposición de cerámica Seito Tamura " Tienda Seibu Shibuya
2014 "Exposición de cerámica Seito Tamura " Tienda principal de Nihonbashi Mitsukoshi

▶ Kazuo Nakada
Nakada Kazuo
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1949 (año 24 de la era Showa).
Recibió el Premio Issuikai en 1979 (Showa 54).
Recibió el Premio del Ministro de Educación en la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón en 1990.
En 2001, la obra ganó el Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani y fue adquirida por el Museo de Arte de la Prefectura.
En 2002, fue designado titular del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Prefectura de Ishikawa, en la Sociedad para la Preservación de la Técnica de la Cerámica Kutani.
Nombrado miembro del consejo de administración de la Asociación Japonesa de Artesanía en 2008.
2010: Recibió el Premio de la Asociación Japonesa de Artesanía y el Premio de Cultura Hokkoku.
Recibió la Medalla de la Cinta Púrpura en 2011 y expuso como invitada especial en la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
Galardonada con el Premio Cultural de la Ciudad de Komatsu en 2012.
Recibió el Premio a la Excelencia en la 35ª edición de los Premios Pola de Cultura Tradicional en 2015.

▶ Hiroshi Nakada 
Nakada Hiroshi
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1979.
2003: Exposición individual en GALLERY MARONIE (Kioto)
2005: Gran Premio en la Exposición de Artesanía de la Ciudad de Kanazawa, Medalla de Bronce en la 7ª Exposición Internacional de Cerámica de Mino.
2008: Seleccionada para la 55ª Exposición de Artesanía Tradicional de Japón, y ha sido seleccionada nueve veces desde entonces.
2009: Premio al Nuevo Talento en la 56.ª Exposición de Artesanía Tradicional de Japón. 
2015: Premio Especial / Premio del Museo de Arte Cerámico de la Prefectura de Ibaraki, 23.ª Exposición Japonesa de Arte Cerámico.
2020: Premio del Gobernador de Tokio, 67.ª Exposición Japonesa de Arte Cerámico.
Premio de Fomento Cultural de la Prefectura de Ishikawa 2021
[Colección pública]  
El Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio; Museo de Cerámica de la Prefectura de Ibaraki; Museo de Arte Conmemorativo Kikuchi Kanjitsu,
Miembro regular de la Asociación de Artesanías de Japón 

▶ Masaru Nakada 
Nakada Masaru
Nació en la prefectura de Ishikawa en 1977.
1997: Se graduó del curso básico en el Instituto de Formación Técnica de Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa.
2007: Gran Premio en la Exposición de Artesanía de la Ciudad de Kanazawa (y nuevamente en 2021)
2014: "Maestro de la Modernidad" - Premio de los Estados Bávaros (Alemania)
      "Fenómenos de la cerámica contemporánea" (Museo de Cerámica de la Prefectura de Ibaraki)
2015 "¡JAPÓN!" (Francia)
2017: Premio de Estímulo de la Bienal de Kikuchi, Premio de Estímulo de Cerámica Contemporánea de la Sociedad Japonesa de Cerámica, Premio de Estímulo de Exposiciones
2018: Exposición "Cerámica: Técnicas y formas de una nueva generación" (Museo de Artesanía del Parque Artístico de Sapporo)
2021: "Artesanía moderna y utensilios para la ceremonia del té - Arreglos de temporada -" (Museo Nacional de Artesanía)
   Festival de Artesanía Hokuriku GO FOR KOGEI "La era de la artesanía, una nueva normalidad" "Exposición especial II"
Festival de Artesanía Hokuriku 2022 GO FOR KOGEI "Artesanía x Diseño: Creando el futuro de la vida"

▶ Buzan Fukushima
Fukushima Buzan
Se graduó en 1963 en la Escuela Secundaria Industrial de la Prefectura de Ishikawa, Departamento de Diseño.
1986: Se convirtió en miembro de pleno derecho de la Asociación Japonesa de Artesanía.
Exposición de Arte Creativo de Tokio de 1995, Premio del Gobernador
1999: XXIII Exposición Nacional de Artesanía Tradicional, Gran Premio (Primer Lugar), Premio del Primer Ministro.
2001: Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani.
2005: Declarada Bien Cultural Inmaterial de la Prefectura de Ishikawa; Miembro de la Sociedad para la Preservación de la Técnica de la Cerámica Kutani.
En 2007, se convirtió en presidente de la Asociación de Artesanía Tradicional Kutani Ware y recibió un Premio a la Excelencia en la Exposición de Artesanía Tradicional de Ishikawa.
2015: Creé una esfera de reloj (comparativa de cerámica) para Hermès.
2016: Recibió el 1er Premio Mitsui a la Artesanía Dorada y el Premio al Mérito Cultural de la Prefectura de Ishikawa.

▶ Ikuo Fukunaga 
Fukunaga Ikuo
Nacido en 1961
Se graduó del Club de Cerámica de Kinjo Junior College.
2009: Premio del Gobernador de la Prefectura de Kioto, XII Exposición de la Asociación Japonesa de Artesanos Tradicionales.
2011: Asociación Japonesa de Artesanos Tradicionales - Premio al Servicio Meritorio
     Exposición Nacional de Artesanía Tradicional: Premio otorgado por el Director General de la Oficina de Política Comercial y de Información del Ministerio de Economía, Comercio e Industria.
Mención honorífica del director de la Oficina de Economía, Comercio e Industria de Chubu de 2014 por servicio meritorio.
Exposición de Arte Creativo 2015, Premio del Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología
Exposición creativa de Hokuriku 2018: Premio del presidente de Hokkoku Shimbun
Artesano tradicional de cerámica Kutani certificado por el Ministro de Comercio Internacional e Industria, Jefe del Departamento de Cerámica, Sucursal Hokuriku, Asociación de Arte Creativo.

▶ Masayasu Mitsuke 
Mitsuke Masayasu
Nacido en la ciudad de Kaga, prefectura de Ishikawa, en 1975.
En 1997, estudió con Buzan Fukushima (se independizó en 2007).
2012: "Futurismo artesanal" (Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI, Kanazawa)
2014: Gran Premio, 9ª Exposición del Gran Premio de Cerámica de Paramita (Museo de Paramita)
     "Emoción lógica: exposición de arte japonés contemporáneo" (de gira por Suiza, Polonia y Alemania)
2015: "El futuro del Kogei japonés" (EE. UU.)
2016: Premio de Diseño Ishikawa (edición 2015)
2019: 39.º Premio Pola a la Cultura Tradicional, Premio de Estímulo
2020 "Tocando lo intangible" (Anexo del Museo Pola)
     "Magnífica artesanía de la era Reiwa: Exquisita artesanía japonesa" (Museo de Arte Panasonic Shiodome)
2021 "Tierra de nadie" (Museo de Arte Cerámico de la Prefectura de Hyogo)
2022: "Exposición de la colección I: Vasijas" (Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI, Kanazawa)
     "Exposición de artesanía sin género" (Museo Nacional de Artesanía)

▶ Shigemasa Minami 
Minami Shigemasa
Nació en 1950 en Yutani, Terai-machi, Nomi-gun, Prefectura de Ishikawa.
1971: Trabajó en el departamento de diseño de Nippon Hard Porcelain Co., Ltd. (hasta 1982).
1980: Seleccionada por primera vez para la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
1982 - Empleada en el Museo de Cerámica Kutani de Terai Town (hasta 1991)
En 1986, fue certificado como miembro de pleno derecho de la Asociación Japonesa de Artesanía.
1992: Exposición de Artesanía Tradicional Japonesa, Premio de Estímulo de la Asociación de Artesanía Japonesa
1999: Explorando la cerámica (NHK-BS 2) - Una melodía verde que marca el ritmo de las estaciones -
En 2010, la organización fue designada como poseedora del estatus de Bien Cultural Inmaterial de la Prefectura de Ishikawa y certificada como miembro de la Asociación para la Preservación de la Tecnología de la Cerámica de Kutani.
2019: Gran Premio, Exposición de Artesanía Tradicional de Ishikawa del 60.º Aniversario.
2020: 7.ª Exposición de la Asociación Japonesa de Arte Cerámico, Premio Conmemorativo Kakiemon de la 14.ª Generación.

▶ Youka Muta
Muta Yoca
Nació en el distrito de Shibuya, Tokio, en 1981.
Se graduó en el Departamento de Bellas Artes del Goldsmiths College de la Universidad de Londres en 2008.
     Exposición individual "Una historia de dos soles" (Iniva, Londres)
Se graduó en el Instituto de Formación Técnica de Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa en 2012.
     Exposición Internacional de Artesanía de Itami, "Recipientes y soportes para tazas de sake" - Premio a la Excelencia
2014 "Exposición Youka Muta " Edificio principal Nihonbashi Mitsukoshi, sexto piso, salón de arte
2016 Feria de Arte Tokio KOGEI@kassi ~ Seleccionado por MITSUKOSHI Tokio
     La 11ª Exposición del Gran Premio de Cerámica de Paramita: Gran Premio (Museo de Paramita)
2020: Exposición conmemorativa de la publicación de la colección de obras "Vasos de belleza" (Maruzen Nihonbashi).
2021: Exposición conjunta de Takao Nakamura y Youka Muta "Cerámica, Desviación, Sala de Estar" (Ginza Wako Art Hall)
     Exposición individual "Vessel of the Eye" (Ginza Tsutaya ATRIUM)
Exposición de Artesanía Sin Género 2022 (Museo Nacional de Artesanía)

▶ Masato Yashiki
Yashiki Masato
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1955.
En 1975, fue aprendiz del artista ceramista de segunda generación Isokichi Asakura, quien fue galardonado con la Orden de la Cultura, y se independizó 10 años después.
1984: Se graduó del Instituto de Formación Técnica en Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa, Curso Práctico.
2002: Creó paneles cerámicos para el vestíbulo del edificio de la Asamblea del Gobierno de la Prefectura de Ishikawa.
2010: Seleccionada por primera vez para la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
2012: Jurado de la Exposición de Arte de la Ciudad de Nomi.
En 2013, participé en la fundación de Junseisha, fundada por Jun Takegoshi , y me convertí en miembro.
2014: Producción de paneles cerámicos para conmemorar la inauguración del tren bala Hokuriku Shinkansen.
En 2018, fue nombrado presidente de la Asociación Cooperativa de Esmaltes Sobrevidriados de Kutani.
La Exposición de Cerámica de 2019 seleccionada por primera vez.
2021, 44.ª Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani, Premio del Presidente: "Cuenco rectangular decorado con colores y oro y plata con motivo de camelia".
     Aparición en el programa "Refresh" de Ishikawa TV.
Miembro de pleno derecho de la Asociación Japonesa de Artesanía, miembro de la Sociedad Yasunari Kawabata.

▶ Yukio Yoshita
Yoshita Yukio
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1960.
1982: Se graduó en la Escuela Superior de Arte de Kanazawa.
1992: Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani
Premio de Oro de la Exposición de Artesanía de Takaoka de 1994
1999: Premio Especial en la Bienal de Cerámica '99
2000: Exposición de cerámica contemporánea para la ceremonia del té, TOKI Oribe, Premio de Plata.
2009: Gran Premio en la Exposición de Cerámica Tradicional Kutani.
Exposición de Artesanía Tradicional de Japón 2010, Premio Conmemorativo del Príncipe Takamatsu
2014: 19.ª Exposición del Premio MOA Mokichi Okada (Museo de Arte MOA, ciudad de Atami)
Kogei2020 (Hyokeikan, Museo Nacional de Tokio)
  Cerámica para el futuro: Exposición sobre el poder de la artesanía tradicional (Museo Nacional de Artesanía, etc.)
[Colección pública]  
Museo de Arte de la Prefectura de Ishikawa, Museo de la Ciudad de Komatsu, Museo de Cerámica de la Prefectura de Ibaraki, Agencia de la Casa Imperial
Museo de Arte de Indianápolis / Museo Victoria y Alberto
Día del artista en la galería
Date Artist in Gallery
Mayu Saitou 6 de noviembre (domingo)
Seito Tamura , lunes 7 de noviembre
Hiroshi Nakada jueves 3 de noviembre
Masaru Nakada lunes 7 de noviembre
Ikuo Fukunaga 6 de noviembre (domingo)
Masayasu Mitsuke 6 de noviembre (domingo)
Youka Muta Domingo 6 de noviembre
Masato Yashiki 5 de noviembre (sábado) - 7 (lunes)
Yukio Yoshita 2 de noviembre (miércoles) - 3 (jueves), 6 (domingo) - 7 (lunes)

Miércoles, 2 de noviembre Yukio Yoshita
3 de noviembre (jueves) Hiroshi Nakada , Yukio Yoshita
5 de noviembre (sábado) Masato Yashiki
6 de noviembre (domingo): Mayu Saitou , Ikuo Fukunaga , Masayasu Mitsuke , Youka Muta , Masato Yashiki , Yukio Yoshita
7 de noviembre (lunes) Seito Tamura , Masaru Nakada , Masato Yashiki , Yukio Yoshita

*Tenga en cuenta que, debido al impacto de la pandemia de COVID-19, existe la posibilidad de que esta información cambie.
Obras expuestas
Exhibited Works
Cuencos para té, jarrones, jarrones colgantes, recipientes para agua, quemadores de incienso, cajas de incienso, recipientes con tapa, tazas de sake, jarras de sake, platos, cuencos, tazas, platos de cerámica, etc.
DM
Direct Mail
Esta exposiciónDMVer(PDF)
Vídeo de la exposición
Exhibition Scenery Video
Fotografías de la exposición
Exhibition Scenery Photo
Historial de exposiciones en nuestra galería
Exhibition Archives
NOW PRINTING
Del 12 de octubre de 2020 (lunes) al 18 de octubre de 2020 (domingo)
NOW PRINTING
Del 11 de octubre (jueves) al 17 de octubre (miércoles) de 2018
みつけ まさやす
2 de noviembre de 2016 (miércoles) - 8 de noviembre de 2016 (martes)
みつけ まさやす
Del 21 de octubre (martes) al 27 de octubre (lunes) de 2014
たけごし じゅん
Del 21 de octubre (domingo) al 27 de octubre (sábado) de 2012
販売方法
Sales Method
■見附正康&牟田陽日作品の販売方法について[11/6更新]

11/6(日)14時から、弊廊にて見附正康&牟田陽日作品の公開抽選会を行い、滞りなく終了致しました。
公開抽選会にご参加いただきました皆様には、貴重な休日にもかかわらず、お出かけ頂きましてありがとうございました。

抽選会は、見附先生と牟田先生のご両名に、四つ折りにしたご応募用紙をそれぞれひいて頂きました。
Extendemos nuestras más sinceras felicitaciones a todos los ganadores.
そして、ご当選された9名のお客様全員とご連絡が取れましたので、すべてのお作品のご売約を確定とさせて頂きます。

現時点(11月6日(日)16時)で、弊廊からご連絡を差し上げていないお客様には、ご当選とならず、心よりお詫びを申し上げます。
Lo siento mucho, sobre todo porque te tomaste la molestia de presentar la solicitud.



■見附正康&牟田陽日作品の販売方法について[11/3更新]

見附正康作品と牟田陽日作品は、おかげさまで、全ての作品にご応募がございました。
従って、11/4(金)の11時から通常販売に切り替える作品はございません。
全作品を抽選にて販売させて頂く事となりました。
多数のお申し込みを頂戴いたしまして、本当にありがとうございました。



■見附正康&牟田陽日作品の販売方法について[11/1更新]

見附正康作品[全3点]と、牟田陽日作品[全6点]の画像と情報を「展覧会情報」ページに公開致しました。
本ホームぺージのトップページからお入りくださいませ。
ご検討を頂ければ幸いです。どうぞよろしくお願いいたします。



■見附正康&牟田陽日作品の販売方法につきまして[10/16更新]

見附正康作品と牟田陽日作品につきましては、全ての出品作品(ダイレクトメール掲載作品を含む)を抽選による販売とさせて頂きます。
Pido disculpas por las molestias, pero agradecería su comprensión.

El método específico de venta de la lotería es el siguiente:
ご不明な点がございましたら、ご遠慮なく、お電話(03-3352-5118)かメール(gallery@kakiden.com)にて弊廊までお問い合わせくださいませ。

1 出品作品
・11/1(火)の18時までに、この弊廊ホームページ内の特設ページ[見附正康&牟田陽日 出品作品一覧]にて、全ての出品作品の写真と詳細の情報を公開致します。

2 ご応募方法
Lamentamos informarles que solo aceptaremos solicitudes de quienes visiten nuestra tienda en persona.
・メール、電話、手紙、FAXでの受付は、申し訳ございませんが、承れません。
Las solicitudes se aceptarán en el mostrador de la Galería Kakiden (planta B2).
Cada artista puede presentar solo una obra. Esto significa que puedes presentar una obra para cada una de las categorías Mitsuke y Muta.
Lamentamos informarles que no podemos aceptar cancelaciones de solicitudes. Agradecemos su comprensión y cooperación.

3 ご応募受付期間
・11/2(水)と、11/3(木)の二日間、それぞれ11時〜19時まで受付致します。
• Las solicitudes se aceptarán en la tienda de la Galería Kakiden. Si desea presentar una solicitud, hable con un miembro de nuestro personal. Complete el formulario de solicitud proporcionado y envíelo.
El momento en que envíe su solicitud (temprano o tarde) no afectará los resultados de la lotería.

4 公開抽選会
• El 6 de noviembre (domingo) a las 14:00 horas se celebrará un sorteo público en el espacio de exposiciones de la galería Kakiden.
No es obligatorio asistir al sorteo público.
• Las fotos de la lotería pública se publicarán en el sitio web de nuestra galería en una fecha posterior.
Si nuestra galería se llena de visitantes y determinamos que se encuentra en un estado de "tres C" (espacios cerrados, lugares concurridos y situaciones de contacto cercano), es posible que le pidamos que limite su acceso a la galería.

5 抽選方法
• Los ganadores serán contactados por nuestra galería inmediatamente después del sorteo público que se realizará el 6 de noviembre (domingo) a las 14:00 horas.
Si no podemos contactar con el ganador antes de las 12:00 del mediodía del lunes 7 de noviembre, lamentamos informarle de que perderá su premio.
Lamentablemente, no nos pondremos en contacto con quienes no resultaron seleccionados en el sorteo. Agradecemos su comprensión. Si no recibe una llamada de nuestra galería antes de las 12:00 del mediodía del viernes 7 de noviembre, le pedimos disculpas, pero le rogamos que asuma que no fue seleccionado en el sorteo.
Lamentamos informarles que no podemos aceptar cancelaciones de participaciones ganadoras.

6 販売方法
・ご応募が無かった作品については、11/4 (金)の11時から販売を開始致します。抽選のお申込状況は、弊廊HPの最新情報覧にて、11/3 (木)の閉廊後に公開致します。
Asegúrese de que el ganador realice el pago personalmente.
・お支払いは、店頭にお越し頂ける方は、現金、銀行振込、クレジットカード(VISAかMasterの一括払)払にて。店頭にお越し頂けない方は、銀行振込にてお願い申し上げます。(銀行振込の場合の送金手数料は、弊廊が負担させて頂きます)
• Una vez recibido el pago, puede recoger su obra de arte personalmente en nuestra tienda o solicitar que se la enviemos a su domicilio.



■ Respecto al método de venta de obras distintas a las de Masayasu Mitsuke y Youka Muta

1. Obras destacadas en esta página (= correo directo)
・10/20(木)11時から承りますので、お電話やメールにて、弊廊までお気軽にお問い合わせを頂ければ幸いです。
Esperamos recibir sus consultas.

2. Obras no incluidas en esta página (= correo directo)
・11/1(火)11時から承りますので、こちらもお電話やメールにて、弊廊までお気軽にお問い合わせを頂ければと存じます。
Esperamos recibir sus consultas.
Obras principales expuestas
Main Exhibited Works
•
A continuación se muestran algunas de las principales obras que se exhibieron durante el período de la exposición.
•
Salvo que se indique lo contrario, los precios incluyen el impuesto al consumo vigente en el momento de la exposición.
•
Haz clic en la imagen para ver una versión más grande.
•
Además de estas obras, tenemos muchas otras. Si nos indica sus preferencias por teléfono o correo electrónico, le enviaremos fotografías con más detalle.
•
Una vez finalizada la exposición, le agradeceríamos que nos dedicara un tiempo para comprobar la disponibilidad de las obras de arte.

作品サムネイル

No.1
Nombre del autorMayu Saitou
Nombre del trabajocristal
precio90.000 yenes (sin impuestos) (99.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 13.0 × H 3.4 (㎝)

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No.2
Nombre del autorSeito Tamura
Nombre del trabajoPequeña colección de poemas japoneses de Kokinshu, flores de ciruelo, gorriones e incensarios.
precio150.000 yenes (sin impuestos) (165.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 7.5 × D 7.5 × H 12.5 (㎝)

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No.3
Nombre del autorHiroshi Nakada
Nombre del trabajojarrón nacarado
precio200.000 yenes (sin impuestos) (220.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 19.5 × D 19.5 × H 19.5 (㎝)

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No.4
Nombre del autorMasaru Nakada
Nombre del trabajo[Izquierda] Cuenco SEN (Amarillo) [Vendido]
[Derecha] Tazón SEN (Negro)
precioCada artículo cuesta 40.000 yenes (sin impuestos) (44.000 yenes con impuestos incluidos).
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 7.5 × D 7.0 × H 6.2 (㎝)
W 8.5 × D 7.5 × H 5.0 (㎝)

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No.5
Agotado
Nombre del autorIkuo Fukunaga
Nombre del trabajoPrecioso gotero de porcelana coloreada con la representación de un kirin y un fénix.
precio140.000 yenes (sin impuestos) (154.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 4.2 × H 4.3 (㎝)

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No.6
Agotado
Nombre del autorMasayasu Mitsuke
Nombre del trabajoTazón de té pequeño con diseño fino y detalles pintados de rojo [Venta por lotería]
precio190.000 yenes (sin impuestos) (209.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 10.7 × D 10.0 × H 8.7 (㎝)

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No.7
Agotado
Nombre del autorShigemasa Minami
Nombre del trabajoEstanque de lotos I
precio150.000 yenes (sin impuestos) (165.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 27.0 × D 27.0 × H 8.0 (㎝)

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No.8
Agotado
Nombre del autorYouka Muta
Nombre del trabajoCopa de sake esmaltada en azul con diseño de elefante blanco (copa de sake) [Venta por lotería]
precio145.000 yenes (sin impuestos) (159.500 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 7.4 × D 7.1 × H 5.9 (㎝)

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No.9
Nombre del autorMasato Yashiki
Nombre del trabajoFrasco de la garza
precio80.000 yenes (sin impuestos) (88.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 7.2 × D 7.2 × H 14.5 (㎝)

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No.10
Agotado
Nombre del autorYukio Yoshita
Nombre del trabajocuenco decorado con brocado dorado
precio1.000.000 yenes (sin impuestos) (1.100.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 36.0 × H 14.5 (㎝)

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No.11
Nombre del autorBuzan Fukushima
Nombre del trabajoJarrón pintado de rojo con cuerpos celestes voladores
precio500.000 yenes (sin impuestos) (550.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 12.5 × H 28.2 (㎝)

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No.12
Nombre del autorKazuo Nakada
Nombre del trabajoTapa con esmalte azul pálido y patrón de esmalte plateado
precio350.000 yenes (sin impuestos) (385.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 12.0 × H 10.5 (㎝)

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No.13
Nombre del autorRyou Satou
Nombre del trabajoViento brillante
precio60.000 yenes (sin impuestos) (66.000 yenes con impuestos)
cajaCon caja de cartón
tamañoW 24.6 × D 24.6 × H 2.5 (㎝)

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No.14
Nombre del autorShigemasa Minami
Nombre del trabajoprimavera y otoño
precio150.000 yenes (sin impuestos) (165.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 8.5 × H 19.2 (㎝)

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No.15
Nombre del autorYukio Yoshita
Nombre del trabajoCaja redonda de cerámica pintada con brocado dorado.
precio70.000 yenes (sin impuestos) (77.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 6.5 × H 6.5 (㎝)

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No.16
Nombre del autorMasato Yashiki
Nombre del trabajoLa primavera es la estación de las flores y las cajas de incienso.
precio120.000 yenes (sin impuestos) (132.000 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 10.0 × D 6.5 × H 7.0 (㎝)

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No.17
Nombre del autorMayu Saitou
Nombre del trabajoventana
precio95.000 yenes (sin impuestos) (104.500 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoΦ 13.0 × H 6.0 (㎝)

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No.18
Agotado
Nombre del autorSeito Tamura
Nombre del trabajoAnuncio de primavera de un pequeño cuenco para ropa
precio55.000 yenes (sin impuestos) (60.500 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 10.3 × D 10.0 × H 7.2 (㎝)

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No.19
Agotado
Nombre del autorMasaru Nakada
Nombre del trabajoCalabaza
precio35.000 yenes (sin impuestos) (38.500 yenes con impuestos)
cajaSin caja
tamañoΦ 9.0 × H 20.0 (㎝)

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No.20
Agotado
Nombre del autorHiroshi Nakada
Nombre del trabajoRecipiente con tapa nacarada
precio45.000 yenes (sin impuestos) (49.500 yenes con impuestos)
cajaIncluye una caja de madera de paulownia (que se entregará más adelante).
tamañoW 8.0 × D 8.0 × H 7.0 (㎝)

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