Exposición del Equipo Kutani -Libertad del Alma-

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Período de exposición
Schedule
Del 11 de octubre (jueves) al 17 de octubre (miércoles) de 2018
October 11 - October 17, 2018
Horario de apertura de la galería
Opening Hours
Abierto de 11:00 a 19:00 (hasta las 17:00 el último día, el 17). Abierto todos los días durante el periodo de la exposición.
Artista expositor
Artist
Kei Akachi, Ryo Sato, Jun Takegoshi, Masahito Tajima, Naoto Tabata, Kazuo Nakata, Masami Nakata, Takeyama Fukushima, Masayasu Mitsuke, Shigemasa Minami, Yukihiro Yoshida (en orden alfabético)
Introducción
Introduction

En 1951, el escultor Hiroatsu Takada, que estudiaba en París, envió una larga carta de reflexión a su amigo, el estudioso de la cerámica Fujio Koyama.

Este es un ensayo sobre mis impresiones de la "Exposición de Cerámica Japonesa Contemporánea" celebrada ese año en el Museo de Cerámica Cernuski de París.

 

Tras estudiar el arte occidental durante mucho tiempo, aprendí que romper con las formas tradicionales no implica necesariamente libertad ni novedad. Más bien, comprendí que encarnar verdaderamente la tradición requiere una constante renovación del propio espíritu. (omitido)

Koyama-kun, permítame repetirlo una vez más. Para que la verdadera tradición perdure, el espíritu propio debe ser siempre nuevo. Parece que la cerámica japonesa de alta gama interpreta esto al revés. Por eso carece de libertad y vitalidad. Por mucho que se hereden las formas y los patrones del pasado, cuando el alma es nueva, la forma y el patrón mismos se vuelven nuevos. Las obras maestras del pasado nos enseñan esto.

 

 

Les cuento esto porque el año pasado, el director de un museo italiano que visitó Japón recorrió una región productora de cerámica y murmuró: "La cerámica japonesa contemporánea es técnicamente excelente, pero eso es todo. Carece de encanto".

Me quedé atónito al escuchar el mismo sentimiento que tuve hace 67 años.

Incluso con habilidad técnica, una obra de arte está vacía sin libertad de espíritu.

Por el contrario, incluso con libertad de espíritu, una obra de arte es impotente sin habilidad.

Por lo tanto, le pedí al talentoso equipo de Kutani que presentara trabajos basados en el tema de la "Libertad del alma".

 

 

El atractivo del "Cuenco Calado" de Kei Akachi reside en su audaz diseño calado. Los círculos, triángulos y cuadrados recuerdan a las pinturas zen de Sengai.

 

La serie "Frame" de Ryo Sato consiste en pequeños platos de cerámica intercalados entre láminas acrílicas transparentes. Los temas, como "Shigure-michi" (Sendero de la lluvia otoñal), "Yamashiro" (Espaldas de la montaña), "Keisei" (Sonidos del valle) y "Ugetsu" (Lluvia y luna), evocan un mundo de pinturas poéticas y de colores suaves.

 

La botella con forma de calabaza y diseño de red de Jun Takegoshi es una pieza de cerámica Kutani que presenta un diseño de red en cinco colores. Aunque pequeña, desafía la cerámica Kutani contemporánea con un espíritu innovador.

 

Los "Cuencos Esmaltados" de Masahito Tajima resultan atractivos por sus contornos suaves. Transmiten una sensación de libertad relajada y sin pretensiones.

 

La obra "Caja de cerámica con loro" de Naoto Tabata combina una calavera sencilla con un loro de vibrantes colores azul y amarillo, transmitiendo la intención del artista de contrastar la vida y la muerte.

 

La caja "Silver Glazed Underglaze Silver-Painted Yuuen" de Kazuo Nakata es una pieza pequeña pero elegante que combina a la perfección delicados diseños con el brillo de la plata.

 

La obra "SEN" de Masami Nakata se basa en las tradiciones de la cerámica Kutani, pero desafía el statu quo con una nueva forma moderna y sencilla de Kutani.

 

"Incensario con vista a una cascada", de Takeyama Fukushima, una figura destacada en la pintura Akae (porcelana roja), es un magnífico incensario que combina pinturas de paisajes y patrones geométricos, que son sus especialidades.

 

El "Cuenco de té con diseño de plumas finas en esmalte rojo" de Masayasu Mitsuke presenta una composición moderna con una fina pintura en esmalte rojo que aprovecha al máximo el espacio negativo e incorpora pigmentos azules de la cerámica Kutani.

 

Los "Platos variados de verduras de temporada" de Shigemasa Minami se basan en una sólida técnica de diseño y capturan a la perfección las características de las verduras de temporada.

 

La "Caja de cerámica color brocado dorado" de Yoshihiro Yoshida es una pieza moderna que presenta pan de oro aplicado sobre un patrón de cuadrícula.

 

 

Les invitamos a aprovechar esta oportunidad para experimentar plenamente la "libertad de espíritu" del Equipo Kutani.

 

 

       Takashi Mori (crítico de arte, director permanente de la Sociedad Japonesa de Cerámica)

 

Biografía
Biography
Akaji-kei
Nació en la ciudad de Kanazawa, prefectura de Ishikawa, en 1972.
1994: Se graduó del Instituto de Formación Técnica en Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa, Curso Básico; completó una pasantía de seis meses en el Instituto de Investigación de Diseño Cerámico de la Ciudad de Tajimi; actualmente dirige el Estudio de Cerámica Akachi.
2002: Exposición A para dos personas Ken Akachi y Kei Akachi, Yakimono Ikoma (Nara)
2012 Exposición individual: Nihonbashi Takashimaya (Tokio)
2013 Monotohito (Kanazawa)
2015: Akae Ceramics ~ Exposición Ken Akaji & Kei Akaji, Ginza no Kanazawa (Tokio)


ryo sato
Nació en la ciudad de Niigata en 1946.
Se graduó de la Universidad de Waseda en 1970.
1980: Seleccionada por primera vez para la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
Se convirtió en miembro de pleno derecho de la Asociación Japonesa de Artesanía en 1984.
Numerosas exposiciones individuales celebradas en lugares como el Wako Main Hall en Ginza, Tokio, la tienda principal de Hankyu Umeda en Osaka y la galería Iwataya Mitsukoshi en Fukuoka.


Jun Takegoshi
Nació en 1948 en Terai-machi, prefectura de Ishikawa.
1970: Se graduó en el Departamento de Pintura Japonesa del Colegio de Arte de Kanazawa.
1991 Selección especial Nitten (1994)
2002: Premio Asahi Shimbun en la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
2006: Expuso en la Exposición del Siglo XXI (y ha expuesto todos los años desde entonces).
2007: Jurado de la Exposición de Artesanía Tradicional Japonesa (2012), 2006: Premio de la Sociedad Japonesa de Cerámica
Artista invitada a la Exposición de Cerámica de Japón en 2009 (también invitada en 2011, 2013 y 2017).
Premio al Mérito Cultural de la Prefectura de Ishikawa 2014
2016: Nombrada directora del Museo de Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa; expuso en So to Zo 2016.


Shoni Tajima
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1948.
1978: Premio del Ministro de Asuntos Exteriores en la Exposición Internacional de Cerámica Sino-Japonesa.
1991: Gran Premio a la Excelencia del Concurso de Artesanía de Kanazawa de 1991
Exposición de Artesanía Tradicional Japonesa 2006, Premio de Estímulo de la Asociación de Artesanía Japonesa
2010: Premio a la Excelencia en la Exposición de Artesanía Tradicional Kutani (2011, 2012, 2013, 2015)
Exposición de Artesanía Tradicional Japonesa 2016, Premio Asahi Shimbun
En 2017, ganó el Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani Ware, el segundo Gran Premio y el Premio de la Exposición de Cerámica de Japón, el Premio de Estímulo en la Bienal de Kikuchi, y fue jurado de la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.


Naoto Tabata
Nació en la prefectura de Mie en 1969.
Se graduó en la Facultad de Derecho de la Universidad Meiji en 1992.
2004: Estudió con el profesor Jun Takegoshi.
2005: Seleccionada para la Exposición de Artesanía Tradicional de Ishikawa y la Exposición de Cerámica Tradicional de Kutani.
2011: Exposición de cerámica tradicional de Kutani - Premio técnico
Exposición del Premio de Estímulo de la Sociedad Japonesa de Cerámica 2017: Premio de Estímulo


Kazuo Nakada
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1949.
Premio Issuikai de 1979
Exposición de Artesanía Tradicional de Japón de 1990, Premio del Ministro de Educación
2001: Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani; adquirido por el Museo de Arte de la Prefectura.
En 2002, fue designado titular del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Prefectura de Ishikawa, la Sociedad para la Preservación de la Técnica de la Cerámica Kutani.
Nombrado miembro del consejo de administración de la Asociación Japonesa de Artesanía en 2008.
Premio de la Asociación Japonesa de Artesanía 2010, Premio de Cultura Hokkoku
En 2011, recibió la Medalla de Honor con Cinta Púrpura y expuso como invitado especial en la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
Premio Cultural de la Ciudad de Komatsu 2012
Premio Pola 2015 a la Cultura Tradicional, Premio a la Excelencia


Masaru Nakada
Nació en la prefectura de Ishikawa en 1977.
1997: Se graduó del curso básico en el Instituto de Formación Técnica de Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa.
2006: Seleccionada para la Exposición de Arte Cerámico de Mashiko y la Trienal de Porcelana de Izushi.
2007: Seleccionada para la Bienal Mundial de Cerámica de Gyeonggi (Corea del Sur), y recibió el Gran Premio del Alcalde de la Ciudad de Kanazawa en la Exposición de Artesanía de la Ciudad de Kanazawa.
2011: Seleccionada para la Bienal de Kikuchi (y nuevamente en 2013), seleccionada para la Exposición de Cerámica de Japón (y nuevamente en 2013, nominada a un premio).
Exposición de Arte Contemporáneo: Premio Hokkoku (2014), Premio Chozo. Exposición de Cerámica Tokoname: Selección (2013).
2014: Exposición Meister der Moderne, Premio Estatal de Baviera (Alemania)
2017: Premio de Estímulo de la Bienal de Kikuchi, Premio de Estímulo de Cerámica Contemporánea, Premio de Estímulo de Exposiciones


Fukushima Buzán
Se graduó en 1963 en la Escuela Secundaria Industrial de la Prefectura de Ishikawa, Departamento de Diseño.
Exposición de Arte Creativo de Tokio de 1995, Premio del Gobernador
En 1999, ganó el primer premio y el Premio del Primer Ministro en la 23ª Exposición Nacional de Artesanía Tradicional.
2001: Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani.
En 2005, fue designada miembro de la Asociación para la Preservación del Patrimonio Cultural Inmaterial y la Técnica de la Cerámica Kutani de la Prefectura de Ishikawa.
En 2007, se convirtió en presidente de la Asociación de Artesanía Tradicional Kutani Ware y recibió un Premio a la Excelencia en la Exposición de Artesanía Tradicional de Ishikawa.


Masayasu Mitsuke
Nacido en la ciudad de Kaga, prefectura de Ishikawa, en 1975.
1997: Estudió con Takeshi Fukushima (se independizó en 2007).
2000: Premio Técnico en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani (2005, 2021)
2010: Exposición Nacional de Artesanía Tradicional, Premio del Director General, Oficina de Industrias Manufactureras, Ministerio de Economía, Comercio e Industria.
2011: "PROYECTO REVALUE NIPPON - Hidetoshi Nakata se encuentra con la cerámica contemporánea -" (Museo de Cerámica de la Prefectura de Ibaraki)
2012: "Futurismo artesanal" (Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI, Kanazawa)
Gran Premio de la Exposición de Cerámica Paramita 2014 (Museo Paramita)
Premio de Diseño Ishikawa 2016-2015


Minami Shigemasa
Nació en 1950 en Yutani, Terai-machi, Nomi-gun, Prefectura de Ishikawa.
1971 - Trabajó en el departamento de diseño de Nippon Hard Porcelain Co., Ltd. (hasta 1982).
1980: Seleccionada por primera vez para la Exposición de Artesanía Tradicional de Japón.
1982 - Empleada en el Museo de Cerámica Kutani de Terai Town (hasta 1991)
En 1986, fue certificado como miembro de pleno derecho de la Asociación Japonesa de Artesanía.
Exposición de Artesanía Tradicional Japonesa de 1992, Premio de Estímulo de la Asociación de Artesanía Japonesa
Exploración de la cerámica de 1999 (NHK-BS 2) - Una melodía verde que marca el ritmo de las estaciones -
En 2010, la organización fue designada miembro de la Sociedad para la Preservación de la Tecnología de la Cerámica de Kutani, una organización que preserva los bienes culturales inmateriales de la prefectura de Ishikawa.


Yukio Yoshita
Nació en la ciudad de Komatsu, prefectura de Ishikawa, en 1960.
Se graduó en la Escuela de Arte de Kanazawa en 1982.
1992: Gran Premio en la Exposición de Artesanía Tradicional de Kutani
Premio de Oro de la Exposición de Artesanía de Takaoka de 1994
1999: Premio Especial en la Bienal de Cerámica '99
2000: Exposición de cerámica contemporánea para la ceremonia del té, TOKI Oribe, Premio de Plata.
2009: Gran Premio en la Exposición de Cerámica Tradicional Kutani.
Exposición de Artesanía Tradicional de Japón 2010, Premio Conmemorativo del Príncipe Takamatsu
Día del artista en la galería
Date Artist in Gallery
Akaji Kei (11.º)
Ryo Sato (11º)
Naoto Tabata (11º)
Masami Nakata (11º-12º)
Masayasu Mitsuke (11º-12º)
Minami Shigemasa (15-16)  
Yukihiro Yoshida (11º-12º)
aviso
Notice
■Respecto al método de venta de las obras de Masayasu Mitsuke

Gracias como siempre.
En lo que respecta al método de venta de las obras de Masayasu Mitsuke, y dado que prevemos una gran afluencia de público, lamentamos informarles de que las obras expuestas en el recinto se venderán mediante sorteo.
Tras considerar detenidamente las lecciones aprendidas la última vez y las preocupaciones de seguridad, hemos decidido utilizar un sistema de lotería para las ventas en esta ocasión, en lugar del sistema de orden de llegada.
Agradecemos su comprensión.

El método específico de venta de la lotería será el siguiente:
Muchas gracias por su cooperación.

1. Dibujo público
  A partir de las 13:00 del sábado 13 de octubre, en el espacio de exposiciones de la Galería Kakiden.

2. Cómo solicitar
Por favor, presente su solicitud en la tienda de la Galería Kakiden durante los siguientes horarios, utilizando el formulario de solicitud correspondiente. Los formularios estarán disponibles en la tienda.
   Jueves 11 de octubre, de 11:00 a 19:00.
   Viernes 12 de octubre, de 11:00 a 19:00.
   13 de octubre (sábado) 11:00-13:00
・Esperamos que el mayor número posible de personas pueda adquirir este artículo, por lo que lamentamos informarles que limitaremos la participación a un artículo por persona.
• Las solicitudes solo se aceptarán en persona en la tienda de la Galería Kakiden. Lamentamos informarles que no podemos aceptar solicitudes por teléfono ni por correo electrónico.
Al presentar su solicitud, le pediremos su nombre, dirección, número de teléfono móvil, número de teléfono fijo, dirección de correo electrónico y el nombre del trabajo que desea presentar.
Lamentamos informarles que no podemos aceptar cancelaciones de solicitudes. Agradecemos su comprensión y cooperación.

3. Método de dibujo
• En el sorteo público, el Sr. Masayasu Mitsuke sorteará una cantidad determinada de cada obra de arte.
No es obligatorio asistir al sorteo público.
• Los ganadores serán contactados por nuestra galería después de las 14:00 horas del sábado 13 de octubre, día del sorteo público.
Si no logramos contactar al ganador antes de las 19:00 del domingo 14 de octubre de 2018, perderá su derecho al premio. En ese caso, la venta se reanudará con normalidad a partir de las 11:00 del lunes 15 de octubre de 2018.
Lamentamos informarles que no podemos aceptar cancelaciones de participaciones ganadoras.
Lamentablemente, no nos pondremos en contacto con quienes no resultaron seleccionados en el sorteo. Agradecemos su comprensión. Si no recibe una llamada de nuestra galería antes de las 19:00 del domingo 14 de octubre de 2018, lamentamos informarle que no fue seleccionado en el sorteo.
Obras principales expuestas
Main Exhibited Works
A continuación se muestran algunas de las principales obras que se exhibieron durante el período de la exposición.
Salvo que se indique lo contrario, los precios incluyen el impuesto al consumo vigente en el momento de la exposición.
Haz clic en la imagen para ver una versión más grande.
Además de estas obras, tenemos muchas otras. Si nos indica sus preferencias por teléfono o correo electrónico, le enviaremos fotografías con más detalle.
Una vez finalizada la exposición, le agradeceríamos que nos dedicara un tiempo para comprobar la disponibilidad de las obras de arte.

作品サムネイル

No.1

Nombre del autorDiámetro del fondo rojo
Nombre del trabajoSutebachi
precio16.200 yenes
tamañoΦ 17.5 × H 10.2 (㎝)

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No.2

Nombre del autorryo sato
Nombre del trabajo"Gaku" Shigurekando
Yamase "Frente"
Keisei "Frente" (Vendido)
Marco de fotos Ugetsu [Vendido]
precio59.400 yenes cada uno
tamañoW 18.5 × D 4.2 × H 18.5 (㎝)
W 19.5 × D 3.5 × H 19.5 (㎝)
W 19.5 × D 3.5 × H 19.5 (㎝)
W 19.0 × D 4.2 × H 19.0 (㎝)

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No.3

Nombre del autorJun Takegoshi
Nombre del trabajoBotella de esquina con forma de calabaza y diseño Aboshi
precio378.000 yenes
tamañoW 7.6 × D 7.6 × H 21.8 (㎝)

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No.4

Nombre del autorMasahito Tajima
Nombre del trabajocuenco esmaltado
precio378.000 yenes
tamañoΦ 35.2 × H 14.3 (㎝)

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No.5

Nombre del autorNaoto Tabata
Nombre del trabajoCaja de cerámica con un periquito
precio270.000 yenes
tamañoW 43.3 × D 17.7 × H 22.0 (㎝)

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No.6

Nombre del autorKazuo Nakata
Nombre del trabajo"Esmalte plateado Ura Ginsai Yuen" Goiko
precio324.000 yenes
tamañoΦ 7.8 × H 4.6 (㎝)

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No.7

Nombre del autorMasami Nakata
Nombre del trabajoSEN
precio32.400 yenes cada uno
tamañoΦ 5.5 × H 9.2 (㎝)

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No.8

Nombre del autorFukushima Takeyama
Nombre del trabajoQuemador de incienso con cuadro que representa una cascada.
precio324.000 yenes [Vendido]
tamañoW 7.3 × D 7.3 × H 11.0 (㎝)

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No.9

Nombre del autorMasayasu Mitsuke
Nombre del trabajoTaza de té de esmalte rojo con delicado dibujo de plumas [Vendida]
precio140.400 yenes
tamañoΦ 11.5 × H 9.0 (㎝)

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No.10

Nombre del autorMinami Shigemasa
Nombre del trabajoConjunto de verduras de temporada
precio324.000 yenes
tamañoΦ 12.6 × H 2.5 (㎝)

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No.11

Nombre del autorYukihiro Yoshida
Nombre del trabajoCaja de cerámica decorada con brocado dorado [Vendida]
precio129.600 yenes
tamañoΦ 9.0 × H 7.6 (㎝)

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No.12

Nombre del autorDiámetro del fondo rojo
Nombre del trabajoTazón de arroz [Vendido]
Taza de café [Vendida]
precio2.592 yenes
2.808 yenes
tamaño[De izquierda a derecha]
W 10.8 × D 7.2 × H 4.5 (㎝)
Φ 13.0 × H 6.2 (㎝)
Φ 11.5 × H 6.5 (㎝)
W 10.8 × D 7.0 × H 5.8 (㎝)

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No.13

Nombre del autorryo sato
Nombre del trabajo[De izquierda a derecha]
"Copa de sake" - Una lluvia ligera
"Copa de sake" de Ryoya [Vendida]
"Copa de sake" de Suiu [Vendida]
precio37.800 yenes cada uno
tamañoW 7.3 × D 6.0 × H 6.0 (㎝)
W 6.5 × D 5.6 × H 6.0 (㎝)
Φ 5.5 × H 6.5 (㎝)

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No.14

Nombre del autorMasahito Tajima
Nombre del trabajoTarro esmaltado de colores
precio162.000 yenes
tamañoΦ 15.6 × H 27.2 (㎝)

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No.15

Nombre del autorNaoto Tabata
Nombre del trabajoEscultura de Tyrannosaurus Rex
precio216.000 yenes
tamañoW 49.0 × D 16.5 × H 19.5 (㎝)

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No.16

Nombre del autorKazuo Nakata
Nombre del trabajoJarrón esmaltado en plata con incrustaciones de color plata en la parte inferior.
precio540.000 yenes
tamañoΦ 24.5 × H 19.5 (㎝)

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No.17

Nombre del autorMasami Nakata
Nombre del trabajoSEN
precio118.800 yenes
tamañoΦ 8.3 × H 19.5 (㎝)

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No.18

Nombre del autorFukushima Takeyama
Nombre del trabajoPatrón de mano de red roja de Mizusashi
precio1.080.000 yenes
tamañoΦ 19.2 × H 20.5 (㎝)

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No.19

Nombre del autorMinami Shigemasa
Nombre del trabajoObservación de la Luna de Plato
precio108.000 yenes
tamañoΦ 24.5 × H 6.5 (㎝)

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No.20

Nombre del autorYukihiro Yoshida
Nombre del trabajoPlato decorado con brocado de oro
precio129.600 yenes
tamañoΦ 30.8 × H 3.5 (㎝)

En cuanto a los métodos de venta

DMAceptamos reservas anticipadas para las obras expuestas en este sitio web antes del inicio de la exposición. Nos pondremos en contacto con usted aproximadamente 20 días antes de la inauguración.DMEnviamos los artículos y subimos la información a este sitio web casi al mismo tiempo.
Para quienes no puedan visitar nuestra galería en persona, estaremos encantados de aceptar pedidos por teléfono o correo electrónico.
Esperamos recibir sus consultas.