전회의 「하기유류 Ⅲ-부합-」에서는, 마츠오 바쇼의 「안쪽의 길」기행의 나스에서의 가선으로부터 이미지 해 작품을 제작해 주었습니다.

처음의 도전으로 힘들었다고 생각합니다만, 만드는 쪽도 사용하는 쪽도 말려들어, 매우 고조되었습니다.

이번 '하기유류Ⅳ-노래-'에서는『고금 와카집』부터 제가 봄 여름 가을 겨울 와카 15목을 선택하고 그 중에서 3목을 선택하여 작품을 제작해 주었습니다(HP에는 2목 2개만 게재).

차의 탕의 유현의 미학은, 와카·연가에 있어서의 유현론으로부터 계승한 정신이라고 말해지고 있습니다.

이 유현론은 차의 탕뿐만 아니라 노가쿠 등에도 강하게 영향을 미치고 있습니다.

타케노 사오구마와 치리큐는 차의 탕의 정신을 나타내는데 자주 와카를 끌어들였습니다.

후지와라가 타카시의 「꽃만 기다리는 사람에게 산리의 눈 사이의 잔디의 봄을 보면」, 후지와라 정가의 「바라보면 꽃도 단풍도 얕은 우라노 도마야의 가을의 황혼」등은, 차갑게 시든 한 외로움의 아름다움을 나타내는 와카로서 유명합니다.

「고이마 와카집」의 가명서의 시작 부분에는, 「야마토 노래는, 사람의 마음을 씨앗으로서, 요로즈의 말의 잎과 어울릴 수 있다」라고 있습니다.

이것은, 와카는 사람의 마음을 씨앗으로, 거기에서 태어나, 다양한 말이 되어 갔다고 하는, 야마토가의 시작을 풀고 있습니다.

차의 온수 도구의 명은, 와카로부터 붙여진 것이 많은 것 같습니다.

도구의 명을 붙여, 「와비」 「녹」등의 경치를 즐기는 것은, 아마 일본인만이 아닐까요.

오카다 야스시 씨의 《白臩釉窯変灰被茶盌》는 작가가 자랑으로 하는 회피(茶かぶり)의 다만입니다.

독인하지 않고 가을노래"히구라시 없이 야마자와의 저녁놀은 바람보다 그 밖에 두 사람도 없다"를 이미지해, 회피를 산리에 기대해, 백하기 유약을 전체에 걸어, 와비함을 표현하고 있습니다.

한편 "시라하기 가마 가마 찻잔"은 늪 모양으로 왜곡 된 녹차이지만 겨울 노래“유후하면 의수 사무시미 요시노노시노노야마에 미유키 후루라시”를 이미지해, 벚꽃의 명소로 알려진 요시노의 산에 눈이 내리고 있는 경치를 표현하고 있습니다.

또《담청 유광》은, 락비 볼을 반으로 자른 것 같은 긴장감 있는 조형입니다만, 그릇의 안팎을 바다의 안쪽과 바깥쪽으로 바라보는 것으로, 안쪽은 일면 청색에, 바깥쪽은 푸른 바다에 흰 파도를 얇게 그리는 것으로, 독자적인 미학을 표현하고 있습니다.

사카쿠라 마사히로의 "챠모노 "하루 가오루""는 재원 원래의 봄 노래「안개가 되는 봄의 산변은 어쨌든 불어오는 바람은 꽃을 물어본다」를 이미지하고, 봄바람이 운반해 오는 벚꽃의 향기를 표현하고 있습니다.

고대를 보면 고대를 중심으로 소용돌이치는 파도 같은 강력한 조형에 놀라게 됩니다. 벚꽃의 조각과 (소용돌이 파도와 같은) 봄바람을 표현한 것으로 보이는 대로 매력적인 가루 녹차입니다.

한편 《차맹 '여리'》는 독인하지 않고(사루마루 타오)의 가을 노래"오쿠야마에 단풍을 밟아 울리는 사슴의 삐삐 가을 때 가을은 슬픔"라고, 나가토시 후카가와의 산리의 풍경을 거듭해 태어난 작품입니다.

하기야키에서는 통상 사용되지 않는 사슴의 잠자리가 되고 있는 산리의 지토를 이용해, 전망에 사슴을 그려, 몸통에는 도안화한 삼각의 산을 화장토로 표현하고 있습니다.

또 《입문(器門)기》는, 조몬토기와 같은 돌기가 붙은 그릇입니다만, 「립문」은 사카쿠라씨가 자랑으로 하는 문양의 하나로, 그것이 복잡하게 얽혀 독자적인 표현이 되고 있습니다.

신조 사오히로 씨의 "하기 찻잔"은 오에 치사토의 가을 노래「달을 보면 천천히 물건이야말로 슬픔을 이미지하고 하기토에 적토를 섞어 가을 밤을 표현하고 있습니다.

차를 마시면, 전망에는 하얗고 맑은 달이 나타나 손님을 즐겁게 해줍니다.

한편, 하기 白釉茶碗는 기우 노리의 봄 노래「히사카타의 히카리의 도케키 봄의 날에 시즈심없이 꽃의 빙글빙글」를 이미지해, 벚꽃이 흩날리는 풍정이나 목가적인 봄의 햇살을, 하기백 유약의 농담으로 표현하고 있습니다.

둘 다 시행착오 끝에 선정된 찻잔 만큼 혼신의 2경이라고 할 수 있습니다.

또《분인 꽃입》은, 고구마(이모코) 형태의 심플한 꽃입입니다만, 과잉인 표현을 좋지 않게, 이 작가다운 표현의 작품입니다.

타하라 타카오 씨"유백 유약 찻잔 "봄의 눈""은 광효 천황의 봄 노래「너가 봄의 들판에 가서 알 수 없는 가이손에 눈은 척하다」를 이미지하고, 몸통의 송회 유약에 의한 풀색에 대해 백유가 위에서 흘려 걸려, 분설의 흩날리는 경치를 표현하고 있습니다.

그 가루 눈이 흩날리는 봄의 들판이 전망에서도 볼 수 있습니다.

한편 《백유구리 '후카아키'》는 사카가미 시칙의 가을 노래「사호야마의 하하 그 색은 희미하지만 가을은 푹신해져 버리는 야」을 바탕으로 산 기와를 조형화한 독특한 찻잔입니다.

노란색으로 물든 사호산의 황엽(이렇게)을 붉은 갈색으로, 가을을 백색 유약으로 표현하고 있습니다.

사호야마의 하야(하하소)는 코나라의 별명입니다만, 그 사호산의 가을의 경치를 훌륭하게 나타내고 있습니다.

또《철유채 육각화기》는, 백유와 철유를 구분한 육면이 옷자락에 퍼져, 그 육면체의 사이에 태어난 삼각형의 틈새가 안정감을 자아내고, 이 작품의 매력이 되고 있습니다.

타마무라 신이치의 하기 가루 히로시는 독인하지 않고 (감 본인 마로)의 가을 노래"타츠타 강 모미와 바나가는 신 나비 만두로의 산에 비가 내리다"을 이미지 한 당당한 차 참새입니다.

류다가와의 단풍에 내릴 때 비를 가루의 유약 경치로 잘 표현하고 있습니다.

한편, "하기 시라나미 다미"는 후지와라 흥풍의 겨울 노래「우라 치카쿠 후리쿠루유키는 시라나미의 끝에 마쓰야마 코스카와 조미루」를 이미지해, 미야기현 다가성시 하치만에 있던 말의 마쓰야마의 겨울의 파도를 하기 유약으로 표현하고 있습니다.

둘 다 몇 번이나 소성한 말의 선택일 것이라고 생각합니다. 그렇지 않으면, 이런 놀라운 정경의 찻잔은 태어나지 않습니다.

또 《짚 유화기》는, 검은 사탕 유약 위에서 짚재 유약을 호쾌하게 흘려 건 조선 가라쓰풍의 꽃기입니다.

심플한 중에도 강력한 조형 표현이 매력적입니다.

모리 타카이치(미술 평론가·일본 도자 협회 상임 이사)