Je crois que la vie de Rakusai Takahashi en tant que potier est « en harmonie avec la nature de Shigaraki ».

Son œuvre elle-même en dit long à ce sujet, plus que tout autre chose.

Le travail de Rakusai est d'une simplicité et d'une spontanéité remarquables, ce qui est incroyablement rafraîchissant.

Sa deuxième fille, Yoshiko, a hérité de son mode de vie, qui a également influencé son mari, M. Tao.

C'est un beau mode de vie, vécu en harmonie avec la nature de Shigaraki.

Le2En préparation de l'exposition « Rakusai Takahashi , Yoshiko Takahashi et Akira Tao Première exposition de fours » qui se tiendra à la galerie Kakiden, ils ont construit un nouveau four.

Parce que l'utilisation du grand four à cheminée est devenue physiquement exigeante avec l'âge.

Rakusai-san l'année prochaine69J'ai 70 ans, et j'aurai 70 ans dans deux ans.60C'est le dernier défi de cette génération.

Le nouveau four comporte plusieurs pièces.5Depuis la chambre3La taille de la pièce ayant été réduite, la quantité de bois de pin utilisée a également diminué.600Du paquet350Apparemment, ils ont réussi à réduire le nombre de paquets.

Bien que conçue dans un souci d'efficacité, elle reflète également le mode de vie de Rakusai, qui consiste à ne pas se surmener.

Le « Grand vase à large ouverture » et le « Bol accroupi » de Rakusai, exposés cette fois-ci, expriment magnifiquement la couleur et la surface caractéristiques du feu de la faïence de Shigaraki, et la glaçure cendrée et son coulage sont particulièrement attrayants.

Il ne s'agit pas d'une reproduction de la céramique ancienne de Shigaraki, mais plutôt d'une représentation de l'art classique moderne.

De plus, une légende raconte que boire du thé dans le « Bol à thé du cheval tourné vers la gauche », cuit pour commémorer la première cuisson, porte bonheur et prévient les AVC, et que le « Pichet à eau du navire au trésor » orné des Sept Dieux de la Chance est véritablement une pièce de bon augure.

En observant le vase en porcelaine Shigaraki, plutôt petit, de Yoshiko, on perçoit une douceur et une générosité féminines.

Son travail précédent était apprécié pour sa délicatesse féminine, mais interrogée sur ce changement, elle a expliqué que son enfant était né et avait maintenant deux ans.

La forme de l'ouverture du « Vase à fleurs de Rinka » exprime le grand amour maternel, tandis que les bords striés du corps, ornés de lignes sculptées, suggèrent la force intérieure.

Entre-temps, M. Tao, devenu père, a créé deux œuvres, « L'Ascension » et « L'Immobilité », ses premières pièces cuites au four. Ces deux collections de formes prismatiques évoquent des cristaux minéraux, mais en intégrant la couleur et la surface caractéristiques de la cuisson de la faïence de Shigaraki, il a exprimé non seulement la forme conventionnelle, mais aussi la physiologie de l'argile.

Parmi les autres pièces exposées, on trouvera des œuvres émaillées cuites au four de la Forêt d'art céramique de la préfecture de Shiga.

Kouichi Mori (Critique d'art, Directeur permanent de la Société japonaise de céramique)