Im April dieses Jahres wurde das lang ersehnte Iga-Keramikmuseum in Iga-Ueno eröffnet.

Ich las in diesem Blogbeitrag, dass „Basho im Alter von 41 Jahren nach Iga zurückkehrte, um das Grab seiner Mutter zu besuchen, und auf dem Rückweg nach Edo zusammen mit einer Gruppe von Leuten aus Nagoya das Kettenversgedicht ‚Wintertag‘ verfasste und damit den Basho-Stil begründete.“

Bashos literarischer Anspruch bestand darin, durch seine Haikai-Dichtung „die Alltagssprache und den Slang zu korrigieren“, und dies wurde von den Haikai-Dichtern aus verschiedenen Regionen unterstützt, die mit seiner Gruppe verbunden waren.

Ich schrieb: „Ich hoffe, dass das Iga-Keramikmuseum ‚Marunouchi Club‘ zu einem Treffpunkt für die Einheimischen wird und zur Weiterentwicklung der Iga-Keramik beiträgt, die von hohem künstlerischem Wert ist.“

Die in der Ausstellung „Teezeremonie-Keramik: Sechs Künstler aus Iga“ vorgestellten Keramikkünstler sind sechs repräsentative zeitgenössische Künstler aus Iga, deren Werke im Iga Ceramics Museum ausgestellt sind.

Der Untertitel „Blumen, die Jahr für Jahr kommen und gehen“ ist ein Auszug aus Zeamis Noh-Theaterstückbuch „Fūshikaden“, genauer gesagt aus dem siebten Abschnitt „Getrennte mündliche Überlieferung“, und wurde gewählt, um die Hoffnung auf den zukünftigen Erfolg der sechs Darsteller auszudrücken.

neue SchuleDiese „Iga Shinogi Teeschale“ ist eine ausdrucksstarke Teeschale, die die Energie des Tons spürbar macht und in der Aushöhlungstechnik gefertigt wurde. Zwei Glasurstreifen verlaufen zwischen der grünen Glasur und der für Iga-Keramik charakteristischen schwarzen Verkohlung und formen so eine natürliche Landschaft. Der geschwungene Rand gleicht einem Bergpfad, harmoniert mit der Gesamtform der Teeschale und verstärkt deren Spannung.

Tomohisa ObanaDie „Iga-Weiße-Teeschale“ ist eine flache Teeschale im Stil des Song-Dynastie-Porzellans, gebrannt mit einer für Kyoto-Ware typischen weißen Glasur. Mit einem Durchmesser von 20 Zentimetern ist sie eine großzügig dimensionierte Sommerteeschale. Obana studierte bei dem amerikanischen Keramikkünstler Darren Damonte und stellte seine Werke in Galerien in Japan und im Ausland aus. Vielleicht liegt darin seine bemerkenswert freie Gestaltung begründet.

Daisuke SuzukiEr wurde in Sendai geboren. Während seines Studiums an der Chuo-Universität begann er mit dem Töpfern und reiste, inspiriert von der Keramik der Joseon-Dynastie, nach Korea, um dort Töpfertechniken zu erlernen. Nach seiner Rückkehr nach Japan eröffnete er sein eigenes Atelier in Shigaraki, war aber von der Iga-Keramik so fasziniert, dass er nach Iga zog. Diese „Iga-Teeschale“ ist eine schuhförmige Teeschale, die sich durch eine große Öffnung in der Oberfläche auszeichnet, über die eine grüne Glasur eine schwarze, verkohlte Stelle verläuft.

Takashi TanimotoDiese „Iga-Ohrblumenvase“ weist eine abgerundete Ausbuchtung an der Öffnung und in der Mitte des Korpus auf, der ansonsten deutlich abgeflacht ist. Zwei Ohren sind an der Öffnung befestigt, und vom Fuß bis zum Korpus verläuft eine schwarze Verkohlung mit drei Spachtelspuren an der Seite. Die Optik unterscheidet sich stark zwischen der der Flamme zugewandten und der abgewandten Seite.

Kazuhiro FukushimaDiese „Iga-Teeschale“ wird in einer Technik hergestellt, bei der ein Tonblock ausgehöhlt wird. Sie wird in einem Holzofen gebrannt, und nach 70 Stunden Abkühlzeit nimmt die Glasur eine strahlend bläulich-weiße Farbe an. Der Rand ist überall dicker gestaltet, bis auf eine kleine Trinköffnung, was angeblich den Glasureffekt verstärkt.

Maya FukushimaDieser „Iga-Wasserkrug“ entsteht, indem der Boden auf der Töpferscheibe geformt und anschließend eine Tonplatte mit einem darauf kopierten Muster angebracht wird. Es handelt sich um einen Wasserkrug mit großen Henkeln, die bei alter Iga-Keramik unüblich sind, und er ist mit einer Kiefernascheglasur überzogen, die die Landschaft von Iga abstrakt darstellt. Die Künstlerin, die an der Universität japanische Malerei studiert hat, schafft ihre Werke im Einklang mit der Auseinandersetzung mit visuellem Ausdruck.

Koichi Mori (Kunstkritiker, Ständiger Direktor der Japanischen Keramikgesellschaft)