Gold ist oft ein Symbol für Reichtum und Erfolg oder eine Darstellung grundlegender Bedürfnisse wie Glaube und Machtstreben, aber es kann auch pure Brillanz und Heiligkeit bedeuten.

Tomoko Takahashi ist eine Keramikkünstlerin, die Naturszenen mit geometrischen Mustern aus Gold- und Silberfolie darstellt, und ihre Werke sind eine seltene Art, die Pracht und Erhabenheit vereint.

Ich frage mich, wann ich Tomokos Werk zum ersten Mal gesehen habe.

Sie war keineswegs kühl, aber ich erinnere mich noch gut an das Gefühl einer distanzierten Schönheit, die sie von den Menschen um sie herum abhob. Tatsächlich ist sie selbst eine willensstarke, sanfte und kultivierte Person.

Diese innere Stärke äußert sich in einem Gefühl der Transparenz, das sich auch im Kunstwerk widerspiegelt und den Betrachter erkennen lässt, dass das Kunstwerk ein Spiegel ist, der den Künstler reflektiert.

Diesmal wird der Künstler neben der beliebten Serie „Swimming Moon“ auch ein Werk mit dem Titel „Nei“ ausstellen, das von der Landschaft der Mongolei, die er letztes Jahr bereiste, und seiner Heimat Hokkaido inspiriert ist.

Es handelt sich um ein würdevolles und mystisches Schmuckstück mit einem lindgrünen Korpus, der mit Silberfolie verziert ist.

Offenbar empfand er in den Berg- und Graslandschaften vom späten Frühling bis zum frühen Sommer ein Gefühl der Ewigkeit und versuchte, diesen flüchtigen Moment einzufangen.

Ein weiteres beeindruckendes Stück ist ein Wasserbehälter mit dem Namen „Gen no Tsuki“ (Schwarzer Mond), der einen schwarzen Sockel aufweist, der durch eine chemische Reaktion zwischen Glasur und Metallfolie entstanden ist und mit geometrischen Blattgoldmustern verziert ist.

Dieses Gefäß, das das Flackern des Lebens symbolisieren soll, ist sogar sinnlich, schillernd, vergänglich und schön und erinnert an Klimts Gemälde, die Liebe, Leben und Tod darstellen.

Mieko Iwai (Leiterin der Kunsthandwerksabteilung, Nationales Kunsthandwerksmuseum)