信乐 - 大地颂：十二位艺术家联展 II
Shigaraki -12 Potters Ceramic Art Exhibition Ⅱ
| 展览期 Schedule |
2021年5月7日（星期五）至5月13日（星期四） May 7 - May 13, 2021 |
| 画廊开放时间 Opening Hours | 5月7日（周五）至11日（周二）线上展览（仅限网络） 5月12日星期三 11:00-19:00 5月13日，星期四，上午11:00 - 下午5:00 我们深表歉意，但根据紧急状态声明，在企业停业期间[5月7日（星期五）至11日（星期二）]，我们将仅在我们的网站上举办线上展览(*)。 画廊将于 5 月 12 日星期三至 5 月 13 日星期四期间按上述时间开放。 * 对于网络独家在线展览，我们将提供每位艺术家展出的五件作品的详细信息。 给您带来的不便，我们深表歉意，请查看我们画廊主页上的“当前正在展出的展览”页面。 |
| 参展艺术家 Artist | Sumiko Aoki、Sarou Onishi、Tosei Okuda、Shusaku Kanzaki、Teppei Komaki、Yoshihiro Sako、Nozomi Shinohara、Rakusai Takahashi、Tomoko Takama、Takashi Tani、Aika Tsumori、Kazuya Furuya（按字母顺序排列） |
| 介绍 Introduction |
致“信乐——大地颂：十二位艺术家联展 II”的寄语
现在我已经70岁了，我又开始思考我最初的意图。 在世阿弥的著作《花京》中（该书可被视为能剧艺术的论著），他写道：“永远不要忘记你最初关于是非对错的意图。永远不要忘记你人生每个阶段的最初意图。永远不要忘记你老年时的最初意图。” “对错的最初判断”指的是一个人缺乏经验时的最初判断，而“不同阶段的最初判断”指的是在不同年龄段形成的最初判断。 现在我七十岁了，能写的字比以前多一些，但不再像以前那样熬夜写作了。身体衰老是不可避免的，不管你愿不愿意。
不过，我很感激自己在这个年纪还能有工作，目前我很享受我的“退休生活”。 没有鲜花，能剧就索然无味。人生亦是如此，所以“心之花”才如此重要。 据说能剧不是用肉眼观看的，而是用心灵去感受的。我认为这适用于所有艺术形式。 没有鲜花的生活是乏味的，艺术作品也是如此。
青木纯子她说她很喜欢织部烧和木生堂烧。即使从名古屋搬到信乐，这种感觉也没有改变。 青木的画作是抽象的、即兴的，将他一生中所看到的风景、物体、事件和情感融合在一起。 这款“黄濑户花瓶”以织部烧风格的抽象画为特色，红色贝壳的深红色调为其增添了一抹亮色，展现了青木独特的风格。
大西沙郎他的“信乐鼠茶碗”，顾名思义，代表着他面临的“新的”挑战。 与其培育适合特定用途的土壤，不如利用土壤的自然特性，将具有各种特性的原土混合在一起。 因此，白粘土、粗粘土、细粘土、致密粘土和铁含量以条纹状混合在一起，创造出一种任何单一材料都无法实现的独特纹理。 茶杯内壁涂有釉料，以防止漏水。
奥田东正我认为奥田的信乐茶碗很可能是以他所欣赏的山茶碗为原型制作的。 经过多次尝试和失败，他一定最终设计出了这个茶碗，以此来表达他的生活方式和精神。 奥田表示，他想回归本源，制作一个只有他才能制作的茶碗，一个具有古代武士庄严风格的茶碗。 “以一剑起义”这个短语似乎就蕴含着这种含义。
神崎修作他表示，虽然继承了传统，但他并不追求创作过时的作品，而是创作与时代相关的作品。作为一名艺术家，他希望创作出能够流传后世的作品。 正是出于这种情怀，才诞生了造型优美、色彩艳丽的信乐水容器。 世阿弥告诫人们不要沉溺于“一时风尚”，因为“真正的花朵”才是真正重要的。 看来神崎寻找“真花”的挑战已经开始了。
小牧彻平他使用仿照古代信乐窑的半地下窑炉，追求自己独特的雕塑表达方式，但在表达自我时，他使用几何图案。 他目前居住的信乐市太郎町是信乐市的最高点，他说，每天从那里眺望风景时，他有时会想起“古代”。 “碳化几何图案倾倒器”正是源于这种愿望的梦幻之作。
佐科宏除了他在信乐的柴窑之外，他每年还会用柴窑进行一次碳化烧制。 原因是，在来到信乐之前，我曾接触过能登半岛的铃烧。 这款“碳化棱纹茶碗”的棱纹图案采用了大胆的变化，打造出独具匠心的茶碗。 这款茶碗最吸引人的地方在于它坚实的造型和优雅的炭黑色泽。
筱原希美虽然边缘构造不同，但我上次也展出了一个“窑烧罐”。 这位艺术家的作品以无釉陶器技法为基础，生动地描绘了泥土和灰烬融合在一起，仿佛相互吞噬的景象。 篠原孜孜不倦地探索着信乐白长石粘土的迷人特性及其潜力。 与这件“窑烧花瓶”丰富多彩、富有表现力的正面形成鲜明对比的是，其底部呈现出美丽的纹理，无数釉彩流淌在炽热的火红色的底面上。
高桥乐斋我认为这只“珐琅镂空碗”可能是火神赐予的礼物。 即使经过仔细计算和窑炉装料，也很难烧制出具有如此优雅烧制颜色的作品。 这不仅仅是运气；丰富的经验和直觉也至关重要。 这款“七宝镂空碗”的设计灵感源自篮子花瓶，并附有一个小花瓶。 尽管我是一位老手，但这仍然是一部耳目一新的作品。
高间智子这些层叠彩色瓷器作品运用了一种独特的技法，将多种不同颜色的粘土层叠在一起，然后雕刻出图案。 虽然他之前的作品以相对清晰的雕刻为特色，但这件“层叠瓷瓶”的边界却很模糊，艺术家说，随着积累的记忆和情感逐渐消退，思想却像地质地层一样保留在他心中。
谷这件“信乐筑拜”是一件白色花瓶，它打破了信乐陶器的传统概念。 总的来说，陶器的历史可能是由对白色陶瓷的追求所推动的发展。 考虑到这一点，出现白色的信乐烧瓷器也就不足为奇了。 据说，尝试并从错误中吸取教训比后悔没有尝试更重要，所以我想和塔尼的朋友们一起热烈支持他大胆的挑战。
津守爱香她的作品《Melodica Hiten》以天神在云端演奏音乐为主题，而她心爱的女儿（将于四月开始上小学）则担任了模特。 对于津森来说，他心爱的女儿一定像个天使。 这幅画作传达了母亲津森纯真而慈爱的情感。只有津森才能在人生的这个阶段创作出这样的作品。 创造某件事物或许就是在当下时刻的基础上不断积累。
古谷和也他的作品有一种神秘的魅力。 人们常说，99%的天赋都来自于勤奋。正是这勤奋，才使得剩下的1%的天赋得以绽放光芒。 这件信乐烧混花花瓶采用手工模塑成型，然后用生陶抹平器身表面，最后烧制而成。它最引人注目的特点是造型大胆的瓶口。 直邮广告的封面（如上图所示）是从正上方拍摄的花瓶照片。 内壁涂上的浅绿色釉面很漂亮。
森浩一（艺术评论家，日本陶瓷学会常务理事） |
| 传 Biography | ■ 青木纯子 Aoki Sumiko 自从开始制作陶器以来，我就一直在探索同理心，把它当作一段旅程。 出生于爱知县名古屋市 在爱知县立艺术大学完成陶瓷专业的硕士研究生学业。 1996年，我在信乐开始制作陶器。 1999年：入选信乐陶瓷艺术展。 2000年：建造窑炉；入选伊丹国际工艺品展览会。 2002年：入选美浓国际陶瓷展览会。 入选2008年美浓国际陶瓷展览会。 2013年：Chozo奖陶瓷展览，Chozo金奖（特等奖） 2014年：第25届树美文化基金会奖 ■大西佐郎 Onishi Satoki 黏土是一种非常迷人的材料。 有时它会让我大失所望，有时我又会因为获得了一件宝贝而欣喜若狂。 我当时很担心，一直在想该如何处理这件事。 它可以激发斗志，引领你走向新的道路，并带来意想不到的邂逅。 我认为这是一生难得的一次邂逅。 1964年出生于滋贺县信乐町。 1988年：毕业于东洋大学社会学部应用社会学系。 1993年：毕业于京都府立陶瓷高等技术学校设计系。 2006年：第十七届树梅文化基金会奖 2007年：萩当代陶瓷大奖展（山口县立萩美术馆） 2008年：第1届“今时、信乐、茅烧”展特等奖 2013年：获得信乐烧传统工匠（普通类）认证。 2018 年：入选第 11 届当代茶道陶瓷展，并入选第 3 届日本陶瓷学会鼓励奖关西展。 ■奥田东圣 Okuda Sueo [单剑起义] 1966年出生于滋贺县信乐町。 1987年：在京都府立陶瓷艺术职业培训学校完成模具制作课程。 1994年在Touen画廊（信乐）举办个展 2006年在Touen画廊（信乐）举办个展 2013年在Touen画廊（信乐）举办个展 2018年于Yu画廊（静冈）举办个展 2019年：第30届秀明文化基金会奖，五位艺术家精美陶艺展（名古屋织部） 2020年：第30届秀明文化基金会奖纪念展（东苑画廊，信乐） 此外，我还在关西地区各地参加过多次联展。 ■ 神崎修作 Kanzaki Shusaku [我们继承传统，但我们并不追求守旧。] 与时代相关的作品。 并非作为信乐烧而创作的作品，而是作为艺术家的作品。 我希望创作出能够经受住时间考验，流传后世的作品。 1983年出生于滋贺县信乐町。 2004年：毕业于京都府立陶瓷高等技术学校。 2012年：入选第59届日本传统工艺展览会。 2013年：入选第60届日本传统工艺展览会。 2014年：入选第二届陶瓷展览会 2015年：第44届日本传统工艺品近畿展览会，新人鼓励奖；第62届日本传统工艺品展览会，入选展览。 2016年：第27届树美文化基金会奖 2017年第五届陶瓷展览会入选 2018 年：入选第四届萩市当代陶瓷大奖，入选第 65 届日本传统工艺展，入选第三届日本陶瓷学会鼓励奖关西展。 2020年：入选第67届日本传统工艺展览会。 日本工艺协会正式会员 ■ 小牧彻平 Komaki Teppei [几何图案再现于未上釉的陶器上，主题为“追忆古代”。] 1971年出生于茨城县。 1994年：毕业于京都精华大学陶瓷系。搬到信乐町，开始在一家陶瓷公司工作。 2003 年在京都高岛屋商店的工艺美术沙龙举办个人展览（2007 年再次举办）。 2005 年，他搬到了信乐町的太郎，开始独立生活，并建造了他的第一个穴窑。 2006年入选近畿传统日本工艺品展览会；此后12次入选。 2009年：第23届班科陶瓷大赛亚军 2010年：入选第四届当代茶陶瓷展 2011年，他建造了第二个半地下窑，在近畿传统日本工艺展上获得了新人鼓励奖，以及第22届秀明文化基金会奖。 2020 年：在 Toubi 展览会上获得鼓励奖，入选第 21 届，并入选第 67 届日本传统工艺展览会。 ■佐古义弘 Sako Yoshihiro 我被信乐烧白陶在柴火火焰中变色、出窑后呈现出的奇妙景象深深吸引，因此来到了信乐。途中，我在能登半岛接触到了铃烧，现在，除了信乐窑之外，我每年还会用柴窑进行一次炭烧。 1971年出生于奈良县樱井市三轮町。 1992年，他拜辻清春为师，立志成为一名陶瓷艺术家。 1995年：毕业于石川县立九谷织造技术研究所；在信乐接受培训。 2000年在信乐成立。 2009年：入选第56届日本传统工艺展览会。 2010年穴窑建设 2015年：入选第62届日本传统工艺展览会。 2017年：参加台湾国立台南艺术大学工作坊；入选第64届日本传统工艺展。 2018年：第29届秀明文化基金会奖、第3届日本陶瓷学会鼓励奖、关西展览鼓励奖。 2020年入选第67届日本传统工艺展，并获得日本工艺协会正式会员资格。 ■ 筱原希美 Shinohara Nozomu [信乐町富含长石的白色黏土的迷人特性] 它到底能煮到什么程度？ 我相信这片土壤会孕育出我从未见过的色彩。 我被这片土壤的巨大潜力深深吸引。 1972年出生于大阪府。 1991年：在信乐师从古谷伸男。 1998年：完成信乐陶瓷技术研究所釉料部门的工作。 1999年，在信乐町木濑市创立了独立陶艺工作室。 2004年，伊贺市新建了一座窑炉。 2007年，他被认证为信乐烧传统工匠。 2012年：第23届舒美文化基金会奖 2014 年：为讲谈社 Morning 杂志连载的漫画《兵器物语》中首次介绍该角色的章节提供美术协助。 2017 年：在美国密歇根州海斯塔克和北卡罗来纳州彭兰进行生产；参观北卡罗来纳州西格罗夫。 2019年，我参加了斯坦福大学和犹他州立大学举办的研讨会和窑炉烧制培训。 入选近畿地区传统日本工艺品展览，并参加了日本各地的多次联展。 ■ 高桥乐斋 Takahashi Rakusai [当我从窑里取出陶器时，有时会遇到一件让我觉得“就是它了”的陶器。 我尝试用同样的方法在下一个窑炉里烧制，但是失败了。 但我认为，这种重复性正是这份工作有趣的原因之一。 1954年出生于滋贺县信乐町。 1975年：毕业于滋贺县立信乐陶瓷研究所 1977年，在荒川丰三教授的指导下，五洋会成立。 1992年：在柿田画廊举办个人展览（9次）。 此后，在日本桥三越总店、福冈三越、大阪高岛屋、JR名古屋高岛屋、京都高岛屋、山口井筒屋等地举办了个展。 2010 年：继承了 Rakusai Takahashi V. 的名号。 2021年《生活在信乐：高桥乐斋、高桥芳子、陶晃三人展》（Kakiden画廊） ■高间智子 Takama Tomoko [记忆的积累，记忆的消逝] 积聚的情绪，消逝的情绪 思绪不断积累，然后消散，在我体内留下痕迹，如同层层地质地层。 器皿上雕刻的、几乎要剥落的装饰，唤起了一种难以言喻的冲动和情感。 2005年：完成大阪艺术大学艺术制作研究生院视觉艺术硕士课程。 2007 年在京都高岛屋 6 楼工艺沙龙举办个人展览（2014 年、2017 年和 2020 年也举办过）。 2011年：滋贺县立陶瓷艺术森林驻地艺术家；2013年：大阪高岛屋百货6楼NEXT画廊 2013：迎接陶瓷新时代的挑战！这是陶瓷，那是陶瓷（滋贺县陶瓷艺术森林） 2014年：日本传统工艺近畿展览会新人鼓励奖、第25届秀明文化财团奖 2017年：东京艺术博览会2017（东京国际论坛），魅力陶瓷展（银座和光会馆） 2018年：入选第三届日本陶瓷学会鼓励奖关西展览。 还举办过许多其他个人和团体展览。 ■塔尼穆 Tani Q “看起来真好吃！”这种感觉并没有什么特别之处。 这将是漫长旅程中的一个重要指标。 感觉它就像是我手中的一辆通往未来的交通工具。 重构死柄木的“意识” 我们去做个按摩吧。 1977年出生于滋贺县信乐市谷正卫门窑。 2007 年，建造了一座在中世纪信乐窑常见的双筒穴窑。 2012年 单室阿那含窑 2014 年，波特兰艺术博物馆（美国）购入了一件大型信乐烧花瓶。 2015年，在京都KCUA画廊举办个展，作为“Rorororo”未来进行中项目的一部分。 2017 年“未来之路——11 位新兴艺术家在艺术、工艺和设计领域的作品展”（京都工艺美术博物馆） 2019：“Air”NOTA_SHOP（滋贺）、“Hiiro”Kansui（京都） 2020 “日本陶瓷的实践——超越困难”益子陶瓷美术馆（栃木县） 2021年“无人区——陶瓷的未来，超越未知的地平线”兵库县立陶瓷博物馆（兵库县） ■ 津守爱香 Tsumori Aico [看来，口风琴现在被称为键盘口琴了。真是天籁之音。] 1979年出生于滋贺县。 2002年毕业于京都市立艺术大学；入选朝日陶瓷艺术展（随后又于2003年、2005年和2006年入选）。 2003年：在女性陶瓷展览会上获得新人奖 2007年：Chozo奖陶瓷艺术双年展鼓励奖 2011年滋贺县陶瓷艺术森林，陶瓷艺术博物馆画廊“津森爱佳——一群略带愤世嫉俗又开朗活泼的朋友” 2015年：第六届菊池双年展优秀奖 2017 年：荣获 2016 年平和堂基金会艺术鼓励奖、第 28 届秀明文化基金会奖和第 7 届菊池双年展优秀奖。 2018年：第43届滋贺县文化振兴奖 ■ 古谷和也 Furutani Kazuya 我如何借助自然的力量，例如土和火，来表达自己？ 我在出生和成长的地方——信乐町——创作我的艺术作品，同时不断地质疑自己。 我一直觉得我的日常生活和我自己都是大自然的一部分。 1976年出生于滋贺县信乐町。 1998年：毕业于京都府立陶瓷工艺技术学校。师从我的父亲古屋道夫。 2002年穴窑建设 2003 年，他入选近畿传统日本工艺品展览（此后又入选 10 次），并在池袋东武百货举办了他的首次个人展览（此后每隔一年举办一次个人展览）。 2009年：在Aso Art Gallery举办个展（此后每两年举办一次个展） 2013年：在名古屋荣三越举办个展（此后每两年举办一次个展） 2014 年在大阪高岛屋举办个人展览（此后每隔一年举办一次）。 2015年：第26届树美文化基金会奖 2019年日本近畿传统工艺展：新人鼓励奖 *1 艺术家姓名下方的评论（英文）是艺术家本人对自己作品作为“粘土诗篇”和信乐烧的描述。 *2 “主要展出作品”部分中作品标题下方的评论是艺术家本人对其作品的评论。 |
| 艺术家在画廊日 Date Artist in Gallery | 奥田东生：5月12日星期三，下午2点至7点左右；5月13日星期四，上午11点至下午5点 高桥落斋：5月12日星期三，下午2点至7点左右；5月13日星期四，上午11点至下午5点 * 由于 COVID-19 疫情的影响，我们很遗憾地通知您，艺术家在画廊的出席时间已与原计划有所更改。 |
| 展出作品 Exhibited Works | 茶碗、水容器、茶具、花瓶、茶筅、罐子、摆件、清酒杯、清酒瓶、清酒壶、盘子、小碟子 |
| DM Direct Mail | 本次展览DM看（PDF） |
| 展览视频 Exhibition Scenery Video | |
| 注意 Notice | ■ 在线销售方式 我们将于展览开幕当天，即5月7日星期五上午11:00开始接受电话订购，届时画廊也将开放。 为了保证接待顺序的准确性，我们只接受电话预订；很遗憾，我们不能接受电子邮件或传真预订。 从5月8日（星期六），也就是活动的第二天开始，我们也将接受通过电子邮件和传真订购的订单。 您购买的艺术品将暂时存放于我们的画廊，直至桐木盒及其他必要准备工作完成。桐木盒到货且艺术品准备就绪后，我们将再次与您联系，确认付款及运送方式。 ・对于能够亲临画廊参观的顾客，可在店内以现金或信用卡（仅限VISA和Mastercard）支付。对于选择送货上门的顾客，请您通过银行转账至画廊的银行账户（三井住友银行）。请注意，本次展览的线上展出期间，转账至画廊账户将免收手续费。 我们将通过日本邮政的邮包服务（Yu-Pack）将您的订单寄送到您指定的地址。请注意，订单金额低于20,000日元（含税）将收取单独的运费。订单金额达到或超过20,000日元（含税）的，日本境内免运费。 • 如果您想欣赏的作品目前尚未在本网站上展示，请告知我们。我们将向艺术家询问作品的展出情况。 我们期待收到您的询价。 ■受新冠肺炎疫情影响，活动可能发生变化[截至4月22日] 鉴于目前新冠肺炎疫情形势，我们很遗憾地通知您，如果被要求进一步限制业务运营，我们可能不得不更改展览日期和时间，最坏的情况下，甚至可能完全改为线上举办展览。感谢您的理解。 由此给您带来的不便，我们深表歉意。我们将在本网站发布最新信息，敬请您定期查看。 ■防止COVID-19传播的措施[截至4月22日] 为确保所有参观者都能安心享受在美术馆的参观时光，我们正在采取以下措施防止新冠病毒传播。感谢您的理解与合作。 1. 致我们尊贵的客户 我们在画廊入口和大楼内都放置了酒精免洗洗手液。请您抵达后使用前消毒双手。 外出时请佩戴口罩。 目前，如果您发烧或感觉身体不适，请您不要参观美术馆。 如果您在过去两周内看过医生或服用过退烧药或感冒药，或者出国旅行过，我们恳请您不要参观画廊。 为了减少店内拥挤，请您尽可能结伴而行。 我们很遗憾地通知您，目前我们将暂停茶饮服务，包括玉露茶，这项服务是我们之前在新冠疫情期间向顾客提供的。 2. 我们画廊正在筹备的项目 2021年1月6日，我们在展厅安装了高性能通风系统“Lossnay”（由三菱电机制造）。 这套全新的强力通风系统确保我们展厅内的所有空气每 15 到 20 分钟更换一次。 此外，入口门始终保持敞开状态，以确保更好的通风。 从4月2日起，我们在柜台上安装了一台新的二氧化碳浓度计。 通常情况下，我们画廊的二氧化碳检测仪读数在 450-550 ppm 之间（室内二氧化碳平均浓度约为 1,000 ppm），所以请您放心，在我们画廊享受您的时光。 • 我们使用资生堂的消毒液进行手部消毒。 它含有温和的保湿成分，呵护双手，深受顾客好评。 我们将进一步加强日常清洁工作。 我们定期使用酒精对经常接触的表面进行消毒，例如电梯按钮、桌椅、入口门把手、厕所把手、刷子和笔，即使在营业时间内也是如此。 如果我们的画廊人满为患，我们认为它与公众之间的距离过近，我们可能会要求您限制进入画廊的人数。 我们的画廊工作人员将佩戴口罩，接受体温检测和健康监测，并在为顾客服务时用酒精彻底消毒双手。 2021年3月30日，所有员工在西丹诊所接受了PCR检测，结果均为阴性。 我们将全年持续进行PCR检测。 我们真诚期待您莅临我们的画廊。 |
| 主要展出作品 Main Exhibited Works |
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No.1
| 作者姓名 | 青木纯子 |
| 作品名称 | 黄濑之坪 这个高大的手工花瓶，造型和彩绘都给人一种神秘感，仿佛来自一个未知的地方。 我希望无论何时何地，看到这段文字的人都会觉得它既令人怀旧又耳目一新。 |
| 价格 | 170,000日元（不含税）（187,000日元（含税）） |
| 盒子 | 无盒子 |
| 尺寸 | W 18.5 × D 18.5 × H 40.0(㎝) |
No.2
售罄
| 作者姓名 | 大西沙郎 |
| 作品名称 | 信乐烧，老鼠根茶碗，刻有“Atarashinaru”（新）。 这种黏土产于信乐町的江田地区，自古以来就是黏土开采地，至今仍有许多黏土公司聚集于此。我听说某个建筑工地正在挖掘黏土，便获准进去体验了一把。黏土层很薄，红土、白土和粗砂交错分布。我尝试揉捏黏土，制作各种东西，但成品粗糙不堪，烧制效果不佳，还会漏水，总之毫无趣味可言。我几乎要放弃了，但挖出的黏土块的纹理却十分优美，于是我尝试将这种纹理融入到我的作品中，通过挖空和雕刻的方式进行创作。最终，我得到了将各种纹理的黏土块拼接在一起的作品。这就是所谓的“塔塔拉”法，虽然塔塔拉法通常用于使陶土质地均匀，但我特意没有揉捏，而是保留了陶土天然纹理的美感，这是人手无法实现的。这种质地是偶然形成的，但它呈现出的却是大约250万年前陶土形成时的原貌。为了展现这种特性，我开始制作茶碗。硬的、软的、粗糙的、致密的、陶土、沙子——我用手塑造陶土，感受它的特性。在穴窑中烧制后，陶土的深红色泽和纹理的明暗变化自然显现，但正如预期的那样，表面粗糙且容易渗漏。我在碗内施釉，填补裂缝，并试图止住渗漏，反复在煤油窑中烧制。随着陶土和釉料交织融合，我真正体验到了陶器烧制的奇妙过程。对我来说，这块黏土是一次千载难逢的邂逅，一次全新的发现。 在穴窑烧制后，发现了几处裂缝。通常来说，这会被视为失败，但这是意料之中的，作品将继续进行。我用灰釉填满了裂缝，然后将作品倾斜放入煤油窑中烧制，并考虑到釉料的流动性，以确保裂缝被填满。这使得作品底部呈现出比预期更有趣的效果。这件作品的底部是固定的，但我认为釉料的运用使原本不自然的底部看起来更加自然。在照片中，您可以看到我选择的正面位置上呈现出一幅龙腾腾升腾的景象。 我逐渐意识到，这是一件偶然与意图奇妙地结合在一起的作品。 |
| 价格 | 70,000日元（不含税）（77,000日元（含税）） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 11.9 × D 11.3 × H 9.5(㎝) |
No.3
| 作者姓名 | 奥田东正 |
| 作品名称 | 信乐茶碗 他起身，手中握着一把剑。 |
| 价格 | 90,000日元（不含税）（99,000日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 17.0 × D 16.7 × H 6.5(㎝) |
No.4
售罄
| 作者姓名 | 神崎修作 |
| 作品名称 | 信乐水容器 |
| 价格 | 50,000日元（不含税）（55,000日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 20.0 × D 20.0 × H 17.5(㎝) |
No.5
| 作者姓名 | 小牧彻平 |
| 作品名称 | 碳化几何图案排序装置 |
| 价格 | 24,000日元（不含税）（26,400日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 11.5 × D 10.2 × H 10.5(㎝) |
No.6
售罄
| 作者姓名 | 佐子义宏 |
| 作品名称 | 碳化茶碗 |
| 价格 | 50,000日元（不含税）（55,000日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 14.5 × D 14.0 × H 8.5(㎝) |
No.7
| 作者姓名 | 筱原希美 |
| 作品名称 | 窑炉更换罐 |
| 价格 | 160,000日元（不含税）（176,000日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | φ 30.0 × H 34.0(㎝) |
No.8
| 作者姓名 | 高桥乐斋 |
| 作品名称 | 七宝椿钵 |
| 价格 | 150,000日元（不含税）（165,000日元（含税）） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 21.0 × D 20.0 × H 12.5(㎝) |
No.9
| 作者姓名 | 高间智子 |
| 作品名称 | 多层彩色瓷花瓶 就像溲疏花的香气，仿佛凭空飘散而来。 |
| 价格 | 120,000日元（不含税）（132,000日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 19.5 × D 19.5 × H 22.0(㎝) |
No.10
| 作者姓名 | 谷 |
| 作品名称 | 信乐筑梅（石盆） |
| 价格 | 150,000日元（不含税）（165,000日元（含税）） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | W 18.8 × D 18.8 × H 18.8(㎝) |
No.11
售罄
| 作者姓名 | 津守爱香 |
| 作品名称 | 希滕钢琴 飞翔的天界生物在云端演奏音乐。显然，口风琴现在被称为键盘口琴。 |
| 价格 | 170,000日元（不含税）（187,000日元（含税）） |
| 盒子 | 无盒子 |
| 尺寸 | W 29.0 × D 14.0 × H 26.0(㎝) |
No.12
| 作者姓名 | 古谷和也 |
| 作品名称 | 信乐混合花瓶 我们有一位客户正在考虑使用我们的服务。 将生粘土涂抹在器皿表面并烧制，然后塑造器皿边缘，使其与粘土的纹理相匹配。 |
| 价格 | 130,000日元（不含税）（143,000日元，含税） |
| 盒子 | 附赠桐木盒（稍后送达） |
| 尺寸 | φ 17.8 × H 26.8(㎝) |
关于销售方法
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