카야마 테츠야씨는 타마미술대학에서는 일본화를 전공해 졸업 후, 반포시로씨의 근원으로 도예의 길로 나아갔다.

대학 졸업 후, 잠시 후 테츠야씨로부터 덕리와 구이 삼키기가 보내져 왔다.

아버지 가야마 마타조 선생님의 날카롭고 세련된 형태도 추구와 달리 그들은 미완이지만 충분히 기름진 형태로 따뜻함을 느꼈다.

이번에는 스기야마 닝 선생님의 작품과 같은 공간에 늘어선다고 한다.

일전의 첨단에 서진 스기야마 선생님, 창화회에서 활약된 가야마 선생님, 모두 날카롭게 된 아름다움의 추구, 상징, 리얼리티의 궁극을 요구받고 있어, 내가 아무리 장식어를 사용해도 지나치게 사용하지 않는다.

테츠야 씨의 부풀어 오르는 거칠기란 어떤 의미 양자와는 대극에 있어 대비할 수 있다고 생각하고 있다.

요네야 기요카즈

중학생의 무렵에, 인연 있어 친류가 된 도예가·반포 시로의 이가의 공방을 방문해, 점토에 접하게 했습니다.

접시나 항아리 등의 조형에 열중한 저는 언젠가 이것을 일하고 싶다고 꿈꾸며 고등학교 졸업과 동시에 입문하는 것도 생각했습니다.

일본 화가였던 아버지의 「그림은 것을 만드는 행위에 있어서 모든 기본이기 때문에, 적어도 착용하고 나서 반우라씨에게 가라」라고 하는 어드바이스에 따라 타마 미술 대학의 일본 화과에 진학했습니다.

당시 다마 미술 대학 일본 화과에는 호리 후미코 선생님과 아버지, 그리고 우에노 야스로 선생님과 세 명의 교수에 의한 지도 체제였습니다.

세 사람은 모두 창화회에 소속된 화가였습니다.

학생 시절의 저는, 일본화를 배우고 발표의 장소로서 창화회를 목표로 했습니다.

그리고 다른 단체에도 눈을 돌리고 동시대에 활약하는 화가의 작품을 배웠습니다.

그 중에서도 닛전의 일본화는, 당시의 창화회의 일본화와 대국에 있다는 감각이 있었습니다.

스기야마 닝 선생님의 일본화는, 당시 아직도 졸린 학생의 나의 눈으로부터 봐도, 두드러졌습니다.

자신이 어릴 때부터 익숙한 아버지의 그림의 본연의 방식과 완전히 다른 극한을 목표로 하고 있는 것을 강하게 느꼈습니다.

특히 바위 페인트의 적층에 의한 색채의 묘출, 기술적으로 고도의 입자의 편성에 의해 그려지는 아름다움은 압권으로, 그림에 가까워져, 또 그림으로부터 멀어져, 차분히 보는 것으로 그 기교의 묘하게 끌려들여, 장래에 공예의 길을 뜻하는 사람으로서, 일본의 미술의 가능성을 배워 주셨던 것이었습니다.

대학을 졸업 후는 당초부터 목표로 하고 있던 번포 시로 일문에의 입문을 완수했습니다만, 일본화의 배움으로부터 얻은 지식이나 발상은 지금의 나의 작품에, 조금만은 살릴 수 있을까 생각합니다.

나는 작가로서 그다지 손질하는 편이 아니고, 눈치채면 기 만들기의 조형의 공정에 열중해, 어느새 선반 가득한 천을 대량으로 들고 있습니다.

그리고, 그 대량의 천의 대부분에는, 그 천에 맞는 그림을 생각 그려, 그림 붙입니다.

그림의 모티브의 대부분은 공방 주위의 산과 바다를 산책하고 발견하는 자연의 모습입니다.

새나 벌레, 풀꽃, 물고기 등을 그릴 때에는 도가 가진 소재의 힘에 힘을 받으면서 나 나름의 아름다운 것을 표현하고 싶어 마무리합니다.

스기야마 선생님의 작품과 내 그릇이 늘어선다는 뜻밖의 이야기를 받고, 유일하게 죄송합니다만, 차이가 크기 때문에 새롭게 찾아낼 수 있는 재미도 있는 것은 아닐까 생각합니다.

도자기 세계에서 유명한 감전 갤러리라는 공간에서 이런 만남을 받았던 것에 진심으로 감사드립니다.

카야마 테츠야