GENDO展に寄せる

すぐれた料理が作られた時代には、すぐれた器が作られました。

日本陶芸史上、もっともすぐれた食器が誕生したのは、桃山時代から江戸時代にかけてのことです。

その背景には、禅宗の請来によって広まった精進料理、さらには茶の湯の懐石の影響が考えられます。

日本料理は舌だけでなく目でも味わうと言われていますが、食の基本である自然の恵みへの感謝を忘れてはなりません。

とくに飽食の時代にあっては、食の思想、精神が大切だと思います。

益子ブランドプロジェクト「GENDO(原土、ゲンド)」は、「食の大切さ、自然に感謝する心を伝えられる器」を理念に、

益子の陶芸家・松崎健氏が監修を務め、宮田竜司、萩原芳典、竹下鹿丸、西山奈津、伊藤剛俊の五名が参加して立ち上げたブランドです。

その器は、リストランテ・ダ・フィオーレのオーナーシェフ眞中秀幸氏の文章にもあるように「自然の生命力が感じられ、華美でなく品位があり、背景を映しだす器」です。

本展の図録には、食材と料理と器がひとつの理念を共有し、作り上げられた三位一体のアートが掲載されています。

さらに本展では、松崎氏は《志埜茶》、宮田氏は《鎬手楕円鉢》、萩原氏は《窯変柿釉水指》、竹下氏は《白磁自然釉の酒器》、西山氏は《織部花器》と、茶陶にも挑戦されました。

「GENDO」の今後の展開が楽しみです。

美術評論家・日本陶磁協会 常任理事

森 孝一

「自然を皿にうつす」  そのコンセプトを具現化するための器

料理する上で自然をイメージする事は最も重要です。

時には美味しさより優先すべき価値も存在し、料理は自然のルールを知ることでより豊かなものになるのだと思います。

季節ごとの素材を器に盛り込む行為は命をつなげ、蘇らせる行為です。

自然の生命力が感じられ、華美でなく品位があり、背景を映しだす器が必要です。

また料理と器で作り上げる「美」は絵を描くようなものではなく、どちらかというと「書」、精神のようです。

料理人、作家、農家、、、携わる人間とその素材、環境、道具、、

すべてのエレメントに精神性が必要であり、それらで作り上げた一皿は昨今の娯楽的料理とは一線を画した生き方を導くものでありたいと思っています。

リストランテ・ダ・フィオーレ

オーナーシェフ

眞中秀幸

器と料理の関係

陶芸家の作る器は機能重視に考えて作ってないものが多い。

私もその一人だが基本的に何を載せるか考えて器を作った事はない。

私は、作家として器を作りたい形をイメージして作っている。

リストランテ・ダ・フィオーレのオーナシェフ眞中秀幸氏との出会いで器に対するアプローチが変わった。

眞中氏の要望でレストランとホテルを対象に器を創ってほしい。

これは家庭で使う器作りとは根本的に違う、作家が軽はずみに手を出すものではないと直感的に感じた。

しかし彼の話を聞いていると大量生産ではできないサステナブルな環境保護、自然との共存、食材にも拘り器にも想いを届けるそんな考え方に共鳴して器を創る事にした。

殆どの料理人は器在りきで料理を作って盛り付けている。

器創りから始めるシェフは殆どいない。

そして、これらの器が縁でもう一人のシェフと出会う。

ザ・リッツ・カールトン日光総料理長の早坂心吾氏である。

ホテルのオープンの準備の時に和食の器を創って欲しいとの事。

早坂氏とも何回も話し合い器を創った。

二人のシェフとの出会いが食器対する想いが変わった。

シェフの想いを汲んで創った器に盛り付けられた料理はアートになる。

陶芸家

松崎 健