미야케마이 씨의 신작을 배견해, 심저, 놀랐습니다.

그리고 세 가지가 마음에 떠올랐다.

하나는 마이씨의 독창성이란 무엇인가. 둘째, 작품을 장식하면 무엇을 할 수 있을까. 세 번째는, 표구와 작품의 이질적인 합치는.

이렇게 신선한 표구는 본 적이 없습니다.

게다가 표구되고 있는 마이씨의 작품이 뭐니뭐니 독특합니다.

'솥을 뿌린다' 등 지금도 김에서 뭔가 나타날 것 같은 분위기로 질리지 않습니다.

작품과 표구가 따로 생각되어 온 과거에 반역하여 축과 끈까지 포함하여 하나의 작품입니다.

그런데 깜짝 놀란 것은 작품 속의 벌레나 야채를 움직일 수 있다는 것이 아닌가.

작품의 완성에 보는 사람도 참가할 수 있다.

그것은 단지, 차의 탕에서 정주의 취향에, 손님이 응하는 것으로 다회가 완성하는 것과, 매우 닮았다고 생각했습니다.

바로 일본적인 독창성입니다.

둘째로, 마이씨의 작품을 사용해 다과회를 열면, 어떤 시도를 할 수 있을까라고 생각해 보겠습니다.

기존의 다과회의 개념에 얽매이지 않는, 장치가 여러가지 구조되는 즐거운 차가 될 것 같습니다.

분명 신형 코로나 이후의 새로운 차가 태어날 것 같은 예감이 있습니다.

세 번째는 조금 무리 난제입니다.

마이씨의 작품을 보고 있어, 만약 마이씨에게 청원화상의 흔적을 표구해 주시면, 어떤 작품이 될 것이라고, 생각했습니다.

나는 청원의 흔적은 가지고 있지 않습니다만, 미표구의 이노우에 유이치의 책이 있어, 어떤 표구로 한 것인지, 아직도 결정하기 어렵습니다.

미야케마이×이노우에 유이치의 콜라보레이션이 생기면, 라고 상상을 불고 있습니다.

구마쿠라 쿄오 (MIHO 박물관  관장)