신형 코로나 바이러스의 감염이 전세계에 퍼지는 가운데, 도쿄에서는 3밀(밀폐·밀집·밀접)을 피하는 생활이 계속되고 있습니다. 이 바이러스는 인간을 분리하고 고립시킵니다.

그러나 우리는 연대와 협력하여 이 난국을 극복해야 합니다. 코로나 감염이 종식된 후 일본인의 자연관을 근본으로 한 예술과 공예가 전세계에서 주목받을 것이라고 생각합니다.

거기서이번 테마를 「생명의 빛」했다.

일본인의 자연관을 가지고 표현된 조형이 만들어내는 공기감이나, 색채가 발하는 에너지를 느끼는 것으로, 함께 건강하게 될 수 있으면 좋겠습니다.

사이토 마유씨의 「천공」은, 작가로서 독립한 최초의 작품입니다. 부드러운 중간색으로 그려진 섬세한 선묘와, 생명감이 감도는 오가닉인 포름에, 하늘의 꿈을 그렸습니다.

사토 료씨의 「색 그림 육료화기 『 서월 밤 』」은, 음력 11월의 계어 「상상 밤」을 이미지한 작품으로, 몇개의 가는 선은 달빛의 입자를 표현한 것입니다. 하시모토 타카코씨의 「후미즈키 밤 가늘게 가늘게 하는 문의 틈」이라고 하는 구를 기억합니다.

타지마 마사히토씨는 항상 도전적입니다. 「채 유화기」는, 서브 타이틀의 「생명의 빛」을 표현해, 짙은 보라색 속에 노랑, 초록, 파랑 등 몇 색도 거듭해 이상한 빛을 발하고 있습니다.

타바타 나오토씨의 「야마리의 덕리」는, 집을 지키고 행운을 옮겨 온다고 하는 도마뱀이 기체에 붙어 있습니다. 그 모양은 노토 구레스로 음영을 붙여 구곡의 황색을 엷게 채색하고 있습니다.

나카타 마사토시씨의 「SEN 찻잔」은 구슬 만들기 성형의 찻잔입니다. 흰색 직물 위에 검은 화장토를 바르고 바늘로 선을 정중하게 긁어낸 후 터키 블루 유약을 걸고 있습니다.

후쿠나가 기부씨의 ‘청수 세밀 용봉봉도 찻잔’은 격조 높은 문양과 정교한 상화가 매력적입니다. 청해파 무늬 속에 사령의 길이인 용과 마찬가지로 사령의 서새인 봉황이 그려져 있습니다.

미츠케 마사야스는 지금 가장 인기 있는 도예가입니다. 「붉은 그림 묘묘 소문 도자기 상자」는, 붉은 극세의 선문이 짜내는 소문의 도안에 구타니의 일본화 물감의 파랑과 금채를 더해, 독자적인 세계를 구축하고 있습니다.

미나미 시게사키씨의 「조화련잎」은 5장조의 화분입니다. 남쪽 녹색이라고 불리는 옅은 녹색은 아프리카산 공작석(말라카이트)을 분쇄하여 조합한 것입니다.

무타 요이치 씨는 런던 대학 골드 스미스 칼리지에서 현대 미술을 배운 후 색칠에 매료되어 구타니야키의 도예가가 되었습니다. 이 「『용』뚜껑」은 파도에서 상승하는 청룡을 다이나믹하게 표현하고 있습니다.

타니시키 마사토씨의 ‘사자두향합(コロナ祓)’은 16세기 초 이세국에서 기근이나 역병제거에 사자두가 만들어진 것에 유래합니다. 향합의 뚜껑을 열면 안에는 보주가 그려져 있습니다.

𠮷다 유키오씨의 「금조수채색화기」는, 몇층에도 상화를 겹쳐 만들어진 것으로, 마지막으로 금니나 금박을 베풀어, 모던한 디자인을 표현하고 있습니다.

이번부터, 무요 준씨, 나카타 이치아키씨, 후쿠시마 다케야마씨의 3명은, 고문으로서 작품을 출품됩니다.

모리 타카이치(미술 평론가·일본 도자 협회 상임 이사)