단바라고 듣고, 우선 기억하는 것의 하나에 「단바 안개」가 있습니다.

30년 전 혼자 단바를 방문했을 때 만난 산간의 환상적인 풍경은 지금도 잊을 수 없습니다.

단바는 분지이므로 낮과 밤의 기온의 차이가 크므로 안개가 발생하기 쉽다고합니다.

그러한 기후 조건과 맛있는 농작물이 자라는 것은 무관하지 않습니다. 단바산의 쌀이나 송이버섯, 검은콩이나 밤, 참마(丸芋)나 모란나베(이노)가 맛있는 것은, 그 때문입니다.

그것은 인간으로서 예외는 아닙니다. 소박하고, 솔직한 인품의 사람이 많은 것은, 그러한 풍부한 자연이 축복되고 있기 때문이라고 생각합니다.

단바야키는 헤이안 시대 말기에 탄생한 일본을 대표하는 고가마의 하나입니다.

이후, 800년의 길이에 걸쳐 끊임없이 야키모노를 계속 구워 왔습니다.

중세에는 선록색의 자연 유약이 걸린 구이 도자기가, 근세에는 다양한 장식 기법과 유약을 구사한 도자기가 만들어졌습니다.

단바야키를 크게 나누면, 단바 독자적인 것과, 도코나메나 노부라쿠, 이가나 비젠로부터 영향을 받은 것으로 나뉩니다.

일본 열도의 거의 중심에 위치해, 교토나 다른 지방의 영향을 받으면서도, 단바야키는 독자적인 개성을 보수하면서, 시대와 함께 전개해 갑니다.

그러한 단바야키의 작도 자세는 지금도 작가들에게 계승되고 있습니다.

위의 사진은 단바의 반지상식 등반 가마의 끝에 있는 연기 부분으로, 그 형태로부터 「벌집」이라고 불리는 것입니다.

그 "벌집"에서 불어 나오는 새빨간 불꽃의 아름다움은 단바 가마 특유의 경치입니다.

이치노 마사히코씨는, 자신의 조형성과 단바의 전통을 융합시킨 작품에 도전하고 있습니다.

이치노 노부미즈씨는 탄바야키에 있어서의 다도의 제일인자입니다.

오가미 이요씨는 일본의 인연물이나 요괴 등에 착상을 얻은 귀여운 인형으로 주목받고 있습니다.

이마니시 코히코 씨는, 자신의 영혼에 영향을 준 것을 믿고, 작도에 전념되고 있습니다.

카고 카츠미씨는, 창작의 기반을 고대 토기의 조형이나 문양에 두어, 그것을 한층 더 발전시켜서 표현되고 있습니다.

오니시 마사후미씨는 지금 토미와 유약의 움직임과 색조를 전면에 내세운 작품에 도전하고 있습니다.

시미즈 고씨는 단바의 흙으로 무엇을 표현할 수 있을까 하는 가능성에 도전되고 있습니다.

시미즈 이치지씨는 전통의 단바 속에 있어 항상 혁신적인 도전을 받고 있습니다.

피터 하몬 씨는 다도 경력 30 년, 흙 것으로 찻잔이나 차입도 만들지만 전문은 도자기 (조각 청백자)의 작가입니다.

나카오카 노부토는 교토에서 회 유약을 배우고 단바토와 조합하여 독특한 유조를 만들었습니다.

이 기회에, 십인십색, 단바의 지금을 즐겨 주세요.