En avril dernier, le musée de la céramique d'Iga, tant attendu, a ouvert ses portes à Iga-Ueno.

J'ai lu dans cet article de blog que « lorsque Basho avait 41 ans, il est retourné à Iga pour visiter la tombe de sa mère, et sur le chemin du retour vers Edo, il a composé le poème en vers liés « Jour d'hiver » avec un groupe de personnes de Nagoya, établissant ainsi le style Basho. »

L'esprit littéraire de Basho consistait à « corriger le langage courant et l'argot » à travers sa propre poésie haïkaï, et ceci était soutenu par les poètes haïkaï de diverses régions associés à son groupe.

J'ai écrit : « J'espère que le musée de la poterie d'Iga, le « Club Marunouchi », deviendra un lieu de rassemblement pour la population locale et contribuera à la promotion de la céramique d'Iga, qui est d'une grande qualité artistique. »

Les céramistes présentés dans l'exposition « Céramiques de la cérémonie du thé : six artistes d'Iga » sont six artistes contemporains représentatifs d'Iga dont les œuvres sont exposées au musée de la céramique d'Iga.

Le sous-titre, « Des fleurs qui vont et viennent année après année », est un extrait du livre de théâtre nô de Zeami, « Fūshikaden », plus précisément de la septième section, « Transmission orale séparée », et a été choisi pour exprimer l'espoir d'un succès futur pour les six interprètes.

Manabu ArashiCe bol à thé « Iga Shinogi » est une pièce puissante qui exprime l'énergie de l'argile, grâce à la technique de l'évidement. Deux stries d'émail se mêlent à la glaçure verte et aux traces de carbonisation noires, caractéristiques de la céramique d'Iga, évoquant un paysage naturel. Le bord ondulé, tel un sentier de montagne, épouse la forme générale du bol et renforce son impression de tension.

Tomohisa ObanaLe bol à thé « Iga White Tea Bowl » est un bol à thé plat de style porcelaine de la dynastie Song, cuit avec un émail blanc typique de la faïence de Kyoto. C'est un bol à thé d'été de grande taille, d'un diamètre de 20 centimètres. Obana a étudié auprès du céramiste américain Darren Damonte et a exposé ses œuvres dans des galeries au Japon et à l'étranger. C'est peut-être pour cette raison que son style est d'une remarquable liberté.

Hiroyumi SuzukiNé à Sendai, il s'initie à la poterie durant ses études à l'université Chuo et, inspiré par la céramique de la dynastie Joseon, se rend en Corée pour se perfectionner. De retour au Japon, il ouvre son propre atelier à Shigaraki, mais, fasciné par la céramique d'Iga, il s'installe dans cette ville. Ce bol à thé, dit « bol d'Iga », a la forme d'une chaussure et se caractérise par une large fente à sa surface, où une glaçure verte recouvre une zone noircie par le charbon.

Takashi TanimotoCe vase à fleurs à oreilles d'Iga présente un renflement arrondi à l'ouverture et au milieu du corps, ce dernier étant nettement aplati. Deux anses sont fixées à l'ouverture, et on observe une carbonisation noire du pied jusqu'au corps, ainsi que trois marques de spatule sur le côté. L'aspect diffère considérablement entre la face exposée à la flamme et la face opposée.

Kazuhiro FukushimaCe bol à thé « Iga » est fabriqué selon une technique consistant à creuser un bloc d'argile. Cuit dans un four à bois, il est ensuite retiré du four et refroidi pendant 70 heures, ce qui lui confère une glaçure vitreuse d'un blanc bleuté éclatant. Le bord est plus épais partout, à l'exception d'un petit bec verseur, ce qui, dit-on, accentue l'effet vitreux.

Shin'ya FukushimaCe « récipient à eau d'Iga » est réalisé en façonnant la base au tour de potier, puis en y fixant une plaque d'argile ornée d'un motif reproduit. Ce récipient à eau est doté de grandes anses, absentes des anciennes poteries d'Iga, et recouvert d'un émail à base de cendre de pin, représentant de manière abstraite le paysage d'Iga. Ayant étudié la peinture japonaise à l'université, l'artiste crée ses œuvres en explorant l'expression visuelle.

Kouichi Mori (Critique d'art, Directeur permanent de la Société japonaise de céramique)