Exposition artisanale Nara-zukushi - Unir les générations [Exclusivité web]

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période d'exposition
Schedule
Du 13 avril 2020 (lundi) au 21 avril 2020 (mardi)
April 13 - April 21, 2020
Horaires d'ouverture de la galerie
Opening Hours
Suite à la récente déclaration de l'état d'urgence par le gouvernement, nous avons le regret de vous informer que cette exposition est reportée.
Nous présentons nos sincères excuses à nos clients qui appréciaient cette expérience.

Notre galerie étant temporairement fermée, nous avons le regret de vous informer qu'aucune exposition ne sera organisée dans notre magasin. Les œuvres seront présentées exclusivement en ligne, sur le site web de notre galerie et sur nos comptes officiels de réseaux sociaux.

Si l'une de nos œuvres vous intéresse, n'hésitez pas à nous contacter via la page de contact de notre site web ou par e-mail à l'adresse gallery@kakiden.com.
Je vous répondrai sous peu.
Nous nous réjouissons de recevoir vos demandes.
artiste exposant
Artist
Shouzou Kawabe , Shouko Kawabe , Sabun Kubo , Sayuki Kubo , Kyokusai Sakamoto , Osamu Sakamoto , Takaaki Takeda , Mei Takeda (par ordre alphabétique)
Introduction
Introduction

Merci de nous avoir donné l'opportunité de présenter notre travail à tous les visiteurs de la galerie Kakiden.

 

L'artisanat de Nara englobe un large éventail de domaines, notamment l'encre, les pinceaux, le travail du bois, la poterie, la laque, les produits en bambou et la sculpture sur bois, et de nombreux artisans travaillent activement dans ces secteurs.

Sous la tutelle de nombreux temples, sanctuaires et mécènes, cette terre a été cultivée et transmise de génération en génération pendant 1300 ans.

De plus, elle possède une longue histoire, qui commence avec Murata Juko, qui a établi le style Wabi-cha de la cérémonie du thé.

 

Actuellement, cette préfecture est un lieu rare qui produit des outils utilisés dans la cérémonie du thé, tels que des objets en bois, en poterie, en laque, des bouilloires et en bambou (pour les fouets à thé), et la transmission de cette culture aux générations futures est une question extrêmement importante.

Cette fois-ci, nous vous présenterons quelques œuvres d'artistes actuellement actifs dans cette région, ainsi que celles de ceux qui perpétueront la tradition dans la prochaine génération.

 

De plus, une partie des recettes de cette exposition sera reversée à l'association Daiwa Sakura Aid pour soutenir la culture des cerisiers en fleurs dans le mont Yoshino.

Nous sommes profondément reconnaissants à l'abbé Kansho Tsutsui du temple Todai-ji pour son aide précieuse dans l'organisation de cette exposition artisanale.

Nous tenons également à exprimer notre gratitude à la galerie Kakiden et à la société Daiwa House Industry Co., Ltd. pour leur soutien.

 

Shouzou Kawabe , Sabun Kubo , Kyokusai Sakamoto , Osamu Sakamoto , Takaaki Takeda

Biographie
Biography
■ Shouzou Kawabe Kawabe Shozo
Né en 1952 à Kashihara, dans la préfecture de Nara.
Il a appris les techniques de fabrication des théières pour la cérémonie du thé auprès de son père, Shozo de la deuxième génération.
Elle a reçu l'enseignement des maîtres Hyoko Kazue et Kenzo Koga.
Le temple Nara Saidaiji consacre un grand chaudron à la « Grande Cérémonie du Thé ».
Le temple Akishino-dera de Nara a dédié un chaudron au temple Todai-ji.
Les chaudrons étaient dédiés au temple Chūgū-ji, au temple Yakushi-ji et au sanctuaire Kashihara.
En 2004, il a succédé à Shozo III.
Des expositions de ses œuvres sont organisées dans divers endroits, notamment à Tokyo, Osaka et Fukuoka.
2013 : Dédicace d'un chaudron au Grand Sanctuaire d'Ise.
2015 : Dédicace d'un chaudron au sanctuaire Nikko Toshogu.

■ Shouko Kawabe
Né en 1981 à Kashihara, dans la préfecture de Nara.
J'ai appris les techniques de fabrication des théières pour la cérémonie du thé auprès de mon père, Shozo de la troisième génération.
Présentée pour la première fois lors de l'exposition de bouilloires pour la cérémonie du thé Shouzou Kawabe au magasin principal Nihonbashi Mitsukoshi en 2009.
En 2011, une exposition père-fille a eu lieu à la galerie Shinjuku Kakiden.
En 2012, une exposition père-fille a eu lieu à JR Osaka Mitsukoshi Isetan et à Nihonbashi Mitsukoshi.
2013 : Dédicace d'un chaudron au Grand Sanctuaire d'Ise.
2015 : Dédicace d'un chaudron au sanctuaire Nikko Toshogu.

■ Sabun Kubo Kubo Sabun
Né en 1944 à Takayama-cho, ville d'Ikoma, préfecture de Nara.
Il étudia auprès de son prédécesseur, Sabun, pour fabriquer des fouets à thé et autres ustensiles de cérémonie du thé, une entreprise familiale transmise de génération en génération, et rejoignit Chikumeido Sabun.
En 1987, il a été désigné artisan traditionnel reconnu à l'échelle nationale.
1999 : Félicitations du ministre du Commerce international et de l’Industrie
2008 : Exposée au musée du Louvre, à Paris.
2009 : Prix décerné par le commissaire de l’Agence des petites et moyennes entreprises (classée parmi les 300 meilleures entreprises manufacturières)
2014 : Présentation et démonstration de la production à « Japan Expo 2014 » à Paris.
En 2015, j'ai exposé et présenté ma production lors de l'événement « NY NOW 2015 » à Manhattan, New York.
 Sélectionné pour le prix « Nouveaux produits manufacturés 2014 » du Bureau de l'économie, du commerce et de l'industrie de Kinki. 
 Il a été décoré de l'« Ordre du Soleil Levant, Rayons d'Or avec Rosette » (pour sa contribution au développement industriel) dans la liste des distinctions honorifiques d'automne.

Sayuki Kubo Kubo Sayuki
Né en 1974 à Takayama-cho, ville d'Ikoma, préfecture de Nara.
 La même année, il intègre Chikumeido Sabun (études auprès du 24e chef de famille, Sabun).
En 2015, il a été certifié artisan traditionnel au niveau national.
  La même démonstration de production a eu lieu à la résidence de l'ambassadeur des Nations Unies à New York.
Exposée à la Japan House de Londres en 2019.

■ Kyokusai Sakamoto Sakamoto Kyokusai
Né en 1948 à Nara, dans la préfecture de Nara.
1971 : Diplômée de l'Université des Beaux-Arts de Musashino, Département de Sculpture.
En 1974, il a été sélectionné pour la première fois à l'Exposition des métiers d'art traditionnels du Japon, et a remporté des prix à plusieurs reprises depuis.
1978 : Première sélection pour l'exposition Kinki d'artisanat traditionnel japonais.
1981 : Prix Matsushita, Exposition Kinki d'artisanat traditionnel japonais
1982 : Reproduction d'une boîte décorée d'or et d'argent avec un fond en bois de sappan (un trésor du Shōsōin).
1987 : Création de la base du coffret à main Makie Cerf d'automne (sanctuaire Izumo Taisha).
2003 : Réparation du coffret de rangement du manuscrit Zenju Sojo Shosho au temple Horyuji.
2016 : Création de la lanterne Ruri (sanctuaire Kasuga Taisha).
2019 : Production d'une réplique en matière première d'un biwa (luth) à cinq cordes avec incrustation de nacre en bois de rose (un trésor du Shōsōin).
Parmi les autres services proposés figurent la création et la réparation du mobilier des temples Yakushiji, Todaiji, Kofukuji, Shokoji, etc.

■ Osamu Sakamoto Sakamoto Osamu
Née à Nara, dans la préfecture de Nara, en 1979.
2006 : Diplômé de l'Institut de formation technique en laque de Wajima, préfecture d'Ishikawa, département de la laque.
  A rejoint l'Institut de recherche sur les biens culturels des laques de Mejiro.
  Il a également étudié auprès de Kazumi Murose, titulaire d'un bien culturel immatériel important (laque de Makie).
2012 Indépendance
2013 : 30e exposition japonaise de laque traditionnelle, prix Asahi Shimbun
2016 : Production de la « Lanterne Ruri » pour le sanctuaire Kasuga Taisha lors du 60e Shikinen Zotai (reconstruction périodique).

■ Takaaki Takeda Takeda Takaaki
Four construit en 1983
En 1987, je suis devenu indépendant et j'ai hérité d'un four de mon maître.
En 1991, l'atelier Neiya a été créé à Naramachi (anciennement Gangoji Temple Town) après la rénovation d'une maison privée vieille de 130 ans.
En 2002, un bol à thé Tenmoku a été offert au Grand Hall du Bouddha du temple Todai-ji, et un grand bol à thé a été offert pour commémorer le 800e anniversaire de la mort de l'abbé Eison du temple Saidai-ji.
En 2003, le Mantōsai (Festival des Lanternes) a été organisé au sanctuaire Kasuga Taisha pour commémorer le 1000e anniversaire de l'apparition de la langue Kasuga Wakamiya.
  Il a été nommé producteur général par le Conseil du patrimoine mondial de Yoshino.
Depuis, elle a étendu ses activités pour inclure des expositions et des expositions individuelles dans divers lieux tels que le magasin principal Kintetsu, le magasin principal Odakyu et le magasin principal Meitetsu.
2010 : Organisation des célébrations du 1300e anniversaire du transfert de la capitale à Heijo-kyo, dans la ville de Nara.
2013 : Nommé producteur de Daiwa Sakura Aid.
2019 : Conception et production de l'espace de clôture de la conférence ICOM Kyoto World Museum.

■ Mei Takeda Takeda Mei
Née en 1986, elle est la fille aînée de Takaaki Takeda de l'atelier Akahada-yaki Neiya.
Diplômée de l'Université des Arts d'Osaka, Département des Métiers d'Art, en 2009.
  Après avoir obtenu son diplôme, il a fait son apprentissage auprès de son père, Takaaki Takeda à l'atelier Akahada-yaki Neiya.
En 2013, j'ai exposé pour la première fois à l'occasion de l'exposition de mon père à Hakushinan, à Yokohama.
En 2014, elle a tenu sa première exposition solo à la galerie « Fushingazushi Yoshimura » dans la ville de Nara.
En 2017, l'exposition de poterie de deuxième génération s'est tenue au grand magasin Matsubishi.
DM
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avis
Notice
[Annonce concernant l'annulation de la conférence spéciale « Pèlerinage à Nara »]

En raison des inquiétudes liées à la propagation du nouveau coronavirus, nous avons le regret d'annoncer l'annulation de la conférence spéciale « Pèlerinage à Nara ».
Nous présentons nos excuses à tous ceux qui ont postulé.
Je vous serais reconnaissant de votre compréhension.


Vous trouverez ci-dessous des informations concernant les conférences à venir, pour votre information.


■Événements associés : Conférence spéciale « Pèlerinage à Nara » *Cet événement a été annulé. Mise à jour : 1er avril (mercredi)

Le jour de l'ouverture de cette exposition, une conférence spéciale intitulée « Pèlerinage à Nara » sera donnée par l'abbé Kansho Tsutsui du temple Todai-ji dans la salle Anyo (7e étage), située au-dessus de la galerie Kakiden.

Date et heure : lundi 13 avril, de 14h00 à 15h30

• Intervenant : M. Hiroaki Tsutsui, ancien du temple Todai-ji

• Lieu : Salle Anyo (7e étage du même bâtiment que la galerie Kakiden)
    An'yo Building 7F, 3-37-11 Shinjuku, Shinjuku-ku, Tokyo

Cotisation : gratuite  

[Coordonnées]
TEL 03-3352-5118 / FAX 03-5269-0335
e-mail gallery@kakiden.com 
Les appels téléphoniques sont acceptés de 11h00 à 19h00 (sauf les jours de fermeture de la galerie).
Principales œuvres exposées
Main Exhibited Works
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Vous trouverez ci-dessous quelques-unes des principales œuvres exposées durant la période d'exposition.
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Sauf indication contraire, les prix incluent la taxe sur la consommation en vigueur au moment de l'exposition.
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Cliquez sur l'image pour l'agrandir.
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Nous avons beaucoup d'autres œuvres. Si vous nous faites part de vos préférences par téléphone ou par courriel, nous prendrons des photos plus détaillées et vous les enverrons par courriel.
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Après la fin de l'exposition, nous vous serions reconnaissants de bien vouloir nous accorder un peu de temps pour vérifier la disponibilité des œuvres.

作品サムネイル

No.1
Nom de l'auteurShouzou Kawabe
Nom de travailbouilloire en forme de bateau
prix495 000 yens
tailleW27.0×D17.7×H16.2 (cm)

作品サムネイル

No.2
Nom de l'auteurShouko Kawabe
Nom de travailPot octogonal à surface en éventail
prix253 000 yens
tailleW24.5×D24.5×H19.0 (cm)

作品サムネイル

No.3
Nom de l'auteurSabun Kubo
Nom de travailOmotesenke (fouet en bambou fumé à plusieurs poils) et autres fouets à thé utilisés par différentes écoles de cérémonie du thé.
tailleφ5.5×H11.7 (cm)

作品サムネイル

No.4
Nom de l'auteurSayuki Kubo
Nom de travail[De gauche à droite]
Fouet à thé en bambou noir (fil coloré)
Fil véritable (fil coloré)
tailleφ5.0×H13.5 (cm)
φ5.9×H6.4 (cm)

作品サムネイル

No.5
Nom de l'auteurKyokusai Sakamoto
Nom de travailboîte à encens plate en forme d'oiseau mangeur de fleurs
prix275 000 yens
tailleφ6.3×H2.0 (cm)

作品サムネイル

No.6
Nom de l'auteurOsamu Sakamoto
Nom de travailAssiette en forme de lotus [Vendue]
prix18 700 yens
tailleφ17.9×H2.3 (cm)

作品サムネイル

No.7
Nom de l'auteurTakaaki Takeda
Nom de travailBol à thé en forme d'oiseau mangeur de fleurs de style Tenpyo
[Inscription de l'ancien Kansho Tsutsui du temple Todai-ji]
prix220 000 yens
tailleφ11.6×H8.1 (cm)

作品サムネイル

No.8
Nom de l'auteurMei Takeda
Nom de travailBoîte à repas -Yugao-
prix154 000 yens
tailleφ22.6×H12.4 (cm)

En ce qui concerne les méthodes de vente

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DMNous acceptons les réservations anticipées pour les œuvres présentées sur ce site web avant le début de l'exposition. Nous vous contacterons environ 20 jours avant le premier jour de l'exposition.DMNous expédions les articles et téléchargeons les informations sur ce site web quasiment en même temps.
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Pour celles et ceux qui ne peuvent pas visiter notre galerie en personne, nous acceptons volontiers les commandes par téléphone ou par courriel.
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Nous nous réjouissons de recevoir vos demandes.