Takeshi Imaizumi hat sich in letzter Zeit besonders für die traditionellen Stile antiker Keramik interessiert. In dieser Einzelausstellung scheint er diese Empfindungen authentisch in den Formen seiner Gefäße widerspiegeln zu wollen.
Bei der künstlerischen Gestaltung ist die Auseinandersetzung mit vergangenen ästhetischen Stilen unvermeidlich. Meistens jedoch ignoriert man sie oder wendet sich ihnen bewusst entgegen. Gerade weil Imaizumi es wagt, sich ihnen direkt zu stellen, ist dies so charakteristisch für ihn. Die Geschichte der Keramik verbindet Vergangenheit und Zukunft. Daher ist es gerade jetzt, in dieser besonderen Zeit, für ihn von besonderer Bedeutung, sich erneut Fragen zu stellen und die Beziehung zwischen der Vergangenheit und den Formen, die er erschaffen möchte, zu ergründen.
Obwohl Imaizumi den Anschein erweckt, alles zu planen, ist sie in Wirklichkeit ziemlich stur und gibt nicht auf, bis sie etwas ausprobiert hat. Ihr Interesse reicht zudem weit über antike Keramik hinaus und umfasst viele andere Dinge. Sie hat noch so viele Ideen, dass sie bis zur Eröffnung ihrer Einzelausstellung wahrscheinlich noch keine endgültige Auswahl getroffen hat.
Imaizumi hat sich bisher mit einer Vielzahl von Techniken auseinandergesetzt. Auch diesmal beschäftigt sie sich mit verschiedenen Techniken, darunter Schwarzglasur, Weißporzellan, Seladon und Lapislazuli-Glasur. Die ausgestellten Werke werden daher die Antworten auf diese Herausforderung sein. Sie wird sicherlich die Stärken und Schwächen jeder Technik erkennen, und es wird sehr spannend sein zu sehen, was sie dabei entdeckt und lernt.

Masahiro Karasawa, Leiter der Abteilung für Kunsthandwerk, Nationalmuseum für Moderne Kunst, Tokio