Eine Mitteilung zur Ausstellung „Karatsu-Keramik – Stille und dynamische Teeschalen von 12 Künstlern“

Kaum zu glauben, dass schon zwei Jahre vergangen sind, seit die erste Ausstellung „Karatsu Ware Today – Ein Wettbewerb der Fertigkeiten von 12 Keramikkünstlern“ im März 2010 in der Kakiden Gallery stattfand. Die Ausstellung war ein großer Erfolg und lockte täglich zahlreiche Besucher an. Die zweite Ausstellung „Karatsu Ware – Ruhige und dynamische Teeschalen von 12 Künstlern“ findet nun endlich im Februar in derselben Galerie statt. Zwei der Künstler sind neu dabei. Die zwölf Teilnehmer gehören der dritten Generation der Karatsu-Keramik an ( Sakurei Okamoto , Yasumoto Kajiwara , Naoki Kojima , Sajirou Tanaka , Jinenbou Nakagawa , Taki Nakazato , Tarouemon Nakazato , Setsuo Hamazaki , Dohei Fujinoki , Munehiko Maruta , Yasuyoshi Yoshino ) sowie der vierten Generation ( Naoto Yano ). Die erste Generation hieß übrigens Mu'an Nakazato, die zweite Ho'an Nakazato. Die erste Generation hatte sich die Wiederbelebung des klassischen Karatsu-Stils zum Ziel gesetzt, die zweite hingegen künstlerische Unabhängigkeit. Die dritte Generation lernte von beiden und ist fest in der Karatsu-Region verwurzelt. Ihre Werke sind keineswegs Kopien alter Karatsu-Keramik, sondern spiegeln vielmehr ihre Individualität und ihr künstlerisches Empfinden wider. Die vierte Generation bewundert die dritte und inspiriert sich gegenseitig.

Jinenbou Nakagawa , ein bedeutender Keramikkünstler der dritten Generation, verstarb am 13. Dezember des vergangenen Jahres. Im Oktober desselben Jahres veranstaltete Herr Nakagawa in Tokio die „ Jinenbou Nakagawa 30th Anniversary Exhibition“. Diese Einzelausstellung war ein großer Erfolg und präsentierte ausschließlich Werke, mit denen Herr Nakagawa zufrieden war.

Jiro Aoyama zufolge besitzt eine Teeschale sechs Aspekte: drei Qualitäten – Würde und Wabi-Sabi – sowie drei weitere – Volumen, Stärke und Reinheit. Diese drei Qualitäten bilden zusammen die Form der Teeschale. Der Begriff „Form“ beinhaltet hier etwas, das sich mit dem Wort „Gestalt“ nicht ausdrücken lässt.

Obwohl die Teeschalen von Herrn Shizenbo nicht alle diese Anforderungen erfüllen, strahlen sie eine reine und heitere Qualität aus, ein Gefühl von Bewegung in der Stille – wie die Zwischenräume in der Schrift, der Negativraum in der Malerei oder die Luft in der Keramik. Am anderen Ende des Spektrums steht die dynamische Teeschale. Dynamische Teeschalen sind in Japan seit der Zeit der Oribe-Keramik beliebt und werden auch heute noch von vielen zeitgenössischen Künstlern interpretiert. Im Zen-Kontext glaube ich jedoch, dass Bewegung Stille und Stille Bewegung ist und beide untrennbar miteinander verbunden sind. Kurz gesagt: Die stille und die dynamische Teeschale bilden letztlich eins, und keine von beiden kann ohne Atmosphäre sein.

Ich habe diese Nachricht an die zwölf teilnehmenden Künstler geschickt und sie gebeten, sich selbst herauszufordern und Teeschalen mit einer besonderen Atmosphäre zu gestalten. Ich bin überzeugt, dass dies zu einer wirklich interessanten Ausstellung führen wird. Unter dem Motto „Atmosphäre“ reichte jeder Künstler eine Teeschale ein, die sein Ziel oder seinen grundlegenden Stil widerspiegelt, und stellte sie neben seinen eigenen Originalwerken aus. So konnten die Besucher die Teeschalen aus der Perspektive der Künstler betrachten und die Leidenschaft der Schöpfer nachempfinden. Die im Katalog abgebildeten Teeschalen zählen zu den besten Arbeiten der jeweiligen Künstler. Einige Künstler schafften es jedoch nicht rechtzeitig in den Katalog, da sie keine Werke einreichen wollten, mit denen sie nicht zufrieden waren. Dies allein beweist ihren Ernst in Bezug auf diese Ausstellung, und ich freue mich schon sehr auf die Eröffnung.

Wissenschaftlicher Mitarbeiter, Japanische Keramikgesellschaft

Kouichi Mori