Die Etchu-Seto-Keramik ist eine repräsentative Keramik der Präfektur Toyama mit einer über 430-jährigen Geschichte.

Während der Tensho- und Bunroku-Zeit bauten Töpfer aus dem Seto-Ware-Distrikt von Owari unter der Schirmherrschaft der Familie Maeda große Brennöfen und Kletteröfen zum Brennen glasierter Keramik und markierten damit den Beginn ihrer Geschichte.

Am Fuße des Berges Tateyama werden noch heute verschiedene Arten von Töpferton hergestellt.

Weißer Ton zeichnet sich insbesondere durch feine Partikel und eine hohe Feuerfestigkeit aus, sodass beim Brennen in einem Hochtemperaturofen eine feine und zarte Oberfläche entsteht.

Derzeit sind in Tateyama fünf Brennöfen in Betrieb, und die fünf Keramikkünstler, die sie betreiben, gründeten 2011 die Gruppe "Kanakure-kai".

„Kanakure“ ist ein lokales Wort und bedeutet „Töpferscherbe“.

Im Jahr 2013 wurde es als erstes offizielles traditionelles Handwerk der Präfektur Toyama ausgewählt.

Die Keramikkünstler von "Kanakurekai" kreieren Geschirr und Keramik für die Teezeremonie, die im Alltag inmitten der reichen Naturlandschaft der Stadt Tateyama verwurzelt sind.

Die Persönlichkeit und Lebensweise des Künstlers spiegeln sich in seinem Werk wider.

Die Bedeutung dieser Ausstellung liegt nicht einfach darin, Trends zu folgen, sondern darin, anhand der Werke lokaler Brennöfen in Toyama das wahre Wesen der Töpferei zu hinterfragen.

Toshiaki Kato ist der Leiter des Shirohachi-Brennofens, einer Töpferei in Etchu-Seto.

Sie stellen üblicherweise Alltagsgeschirr sowie Utensilien für die Teezeremonie, Blumenvasen und Krüge her.

Sie begann vor zwei Jahren, sich mit Sencha (Grüntee) zu beschäftigen, und arbeitet nun an der Entwicklung benutzerfreundlicher Teekannen.

Diese „karbonisierte Teekanne“ wird aus eisenreichem rotem Ton hergestellt, und beim Brennen in reduzierender Atmosphäre reagiert das Eisen auf verschiedene Weise, was sie unendlich faszinierend macht.

Die „schwarze Teeschale“ ist ein traditionelles Etchu Seto-Keramikprodukt, das durch Mischen von lokalem Steinpulver mit Eisen hergestellt wird, um seine schwarze Farbe zu erzielen.

Herr Kato kreiert seine Töpferwaren, indem er die ideale Form seiner Gefäße im Alltag gewöhnlicher Menschen sucht.

Fumi Kitamuras Weg in die Töpferei begann, nachdem sie die Töpferei in der "Tounokan" (Töpfereihalle) in Tateyama kennengelernt hatte.

Ich erhielt Unterricht in der Etchu Seto-Keramik von Herrn Satoshi Kato, aber durch Zufall traf ich am Tag der Kirschblütenbetrachtung den Keramikkünstler Hoan Nakazato, und das führte dazu, dass ich von seinem Sohn, Tarouemon Nakazato, der 14. Generation, die Techniken der Karatsu-Keramik erlernte.

Nach vier Jahren Ausbildung in Karatsu baute ich den Karesusuki-Brennofen in Tateyama, wo ich ihn bis heute betreibe.

Die „Etchu Seto Black Tea Bowl“ ist eine zylindrische Teeschale, die von der schwarzen Oribe-Ware inspiriert ist, und ihre Form ist absolut wunderschön.

„Etchu Seto Strohasche-glasierter Wasserkrug“ ist ein Stück, das von dem kürbisförmigen Wasserkrug des Goryeo-Seladon inspiriert ist, und ich habe mich selbst herausgefordert, ihn aus lokal gewonnenem, festem Ton herzustellen.

Frau Kitamura erforscht ihren eigenen Stil und lernt dabei von klassischen Werken.

Yukio Shakunaga ist der Leiter des Shōraku Kiln, einer Töpferei in Etchū-Seto, und ein führender Keramikkünstler, der die Präfektur Toyama repräsentiert.

Dieses Werk wurde auch vom verstorbenen Steve Jobs von Apple Inc. sehr geschätzt.

Der „Glasierte Flügelwasserkrug“ wird aus lokalem weißen Ton hergestellt und hat eine geflügelte Form mit roten, gelben und grünen Farbakzenten zwischen vertikalen Streifen.

Die Bezeichnung „Yonsei“ in „Yonsei Shinogi Teeschale“ bezieht sich auf eine undurchsichtige Glasur aus kieselsäurereicher Strohasche, die beim Brennen in reduzierender Atmosphäre eine klare blaue Farbe annimmt.

Die Innenseite der Teeschale ist mit einem geriffelten Muster graviert, wodurch eine ausdrucksstarke Form entsteht, die typisch für Herrn Shakunaga ist.

Inmitten der reichen Naturlandschaft von Tateyama erschafft er mit großem Eifer seine Werke, während er sich mit den besten Böden auseinandersetzt und seinen eigenen wahren Sinn hinterfragt.

Die Werke von Tomoko Yamada zeichnen sich durch solide Designs und ansprechende Verzierungen aus.

Sein Hintergrund im Bereich Keramik lässt sich daran ablesen, dass er nach seinem Abschluss am Japan Design College an der Kyoto Prefectural Advanced Technical School for Ceramic Arts eingeschrieben war und nach seinem Abschluss bei dem Keramikkünstler Yasutaka Shimizu studierte.

Ich habe ein Praktikum in der "Tounokan" (Keramik- und Landwirtschaftshalle) in Tateyama absolviert und dieses Jahr meine eigene Werkstatt in Tateyama gegründet.

Die „Teeschale mit zweifarbigem Punktmuster“ zeichnet sich durch ein Punktmuster in zwei Farben, Rot und Blau, aus, das mit einer Strohascheglasur hergestellt wurde.

Das Wassergefäß „Drawn Line Pattern“ zeichnet sich durch ein Muster aus weißer Glasur auf schwarzem Grund aus, das an Regentropfen erinnert, und der Knauf ist wie ein Knoten geformt.

Yamadas Werk umfasst ein breites Spektrum, von Alltagsgeschirr über Vasen und Utensilien für die Teezeremonie bis hin zu Skulpturen, und wir hoffen, dass es der Etchu Seto-Keramik einen frischen neuen Stil verleihen wird.

Yoshino Kogaku ist Inhaber der dritten Generation des "Senju Kiln", einer Töpferei in Etchu-Seto.

Nach meinem Abschluss am Fachbereich Keramik der Fakultät für Design der Kyoto Seika Universität absolvierte ich Ausbildungen im Shiga Prefectural Shigaraki Ceramic Art Forest und im Kyoto City Industrial Ceramics Research Institute, bevor ich 1995 zu "Senju Kiln" zurückkehrte.

Die „Chirashi-Blumenvase mit Ascheglasur“ wird nach einer Technik hergestellt, die seit der Generation meines Großvaters weitergegeben wird, und ihr Highlight ist die kräftige, gestreute Ascheglasur.

Die „Sansai Mizusashi“ ist ein modernes Stück, das durch die Formung eines auf der Töpferscheibe gedrehten Zylinders zu einem Dreieck und das Auftragen von drei verschiedenfarbigen Glasuren hergestellt wird.

Um den Steinzeug-Effekt des Brennvorgangs in einem Kletterofen zu erzielen, gibt es Stellen, an denen die Glasur absichtlich weggelassen wurde.

Das Besondere daran ist, dass sich die Szenerie je nach Platzierung verändert.

Herr Yoshino bewahrt die Traditionen von Etchu Seto und stellt sich gleichzeitig neuen Herausforderungen.

Nachtrag

Obwohl er dieses Mal nicht teilnimmt, ist ein anderes Mitglied der "Kanakure-kai"-Gruppe dabei: Yo Shakuei vom "Yo Shakuei Pottery Studio".

Da keine Werke ausgestellt sind, gibt es auch keinen erläuternden Text, aber ich werde den Namen vorstellen.

Koichi Mori (Kunstkritiker, Ständiger Direktor der Japanischen Keramikgesellschaft)