In letzter Zeit finde ich die Arbeiten junger Metallkünstler sehr interessant.

Ich habe mich gefragt, warum, aber ich finde keine zufriedenstellende Antwort.

Da die Metallbearbeitung im Gegensatz zur Keramik oder Lackkunst keine so etablierten Konzepte kennt, bietet sie größere technische und stilistische Freiheit. Betrachtet man die Arbeiten von Yui Shakunaga , einer derzeit vielbeachteten Metallkünstlerin, spürt man nicht nur technisches Können und Form, sondern auch das Aufkommen einer neuen Sensibilität.

Shakunaga wurde in eine Töpferfamilie in der traditionellen Region Etchu Seto hineingeboren, aber während sein Vater und seine älteren Geschwister den Wunsch hatten, Keramikkünstler zu werden, interessierte er sich dafür, „wie das freiliegende Stahlgerüst des Gebäudes, das viele Jahre lang im Tonlagerbereich vor dem Haus gestanden hatte, auf natürliche Weise korrodierte“.

Sie sagt außerdem: „Ich bin fasziniert von der Schönheit antiker Löffel und Kupfertöpfe auf dem Esstisch, ebenso wie von der Keramik.“

Nach seinem Universitätsabschluss trat er in die Juwelierfirma "MIKIMOTO" ein, wo er sich während seiner neun Jahre alle Arten von Metallbearbeitungstechniken aneignete.

Die in Shakunagas Werk erkennbaren technischen Fähigkeiten wurden wahrscheinlich in dieser Zeit entwickelt.

Die Ausstellung zeigt Objekte aus Materialien wie Kupfer und Zinn, in die Löcher unterschiedlicher Größe gebohrt wurden, sowie Teeutensilien, ringförmige Deckelhalter und kleine Teller.

Die Wandskulptur mit dem Titel „Heartbeat“ ist ein neues Werk, bei dem Zinn teilweise auf die Oberfläche gebrannt und durch Schwefelung mit einer bräunlichen Farbe versehen wurde. Es handelt sich um ein äußerst gelungenes und fesselndes Stück.

Dieser Künstler nutzt sowohl die Stärke als auch die Zerbrechlichkeit des Metalls im Zuge seines Verfalls, und ich erwarte, dass er durch den Erwerb neuer Technologien eine weitere Entwicklung erreichen wird.

Kouichi Mori (Kunstkritiker, Ständiger Direktor der Japanischen Keramikgesellschaft)